¿Cuál es la definición de arte?
El arte es un término que coge toda aquella creación y representación que ha sido realizada por los humanos y que intenta expresar y mostrar una percepción sentimental sobre el mundo, un mundo imaginario o un mundo real.
Para realizar esta representación se utiliza productos como por ejemplo productos plásticos, sonoros o incluso la propia lengua, además la definición de arte también incluye el hecho de que el arte intenta mostrar diferentes sensaciones, sentimientos, emociones, ideas y puntos de vista, donde el creador de las obras tiene el propósito de mostrar su obra, que expresa su necesidad de contribuir al desarrollo social y personal, para que sea admirada por sus semejantes.
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Todos los conceptos sobre el arte
La definición de arte evoluciona y se trata de un término subjetivo, pudiendo denominar como arte al conjunto de obras y movimientos artísticos correspondientes a una época, un estilo o un país y para indicar una capacidad, una virtud o una habilidad para hacer algo.
También se puede definir al arte al conjunto de disciplinas que se orientan a una finalidad expresiva y estética, presentando las actividades humanas de capacidad de expresión y de estética con un sentido y una razón de ser.
En sentido estricto el arte necesita de un sentido estético, para diferenciarse de la técnica, que sería el sentido amplio y primitivo de la palabra arte. Podemos poner como ejemplo para entenderlo mejor a una persona que realiza un invento que sea útil, seguro, y confortable, será un buen técnico, pero para que sea una obra artística esa creación debe ser bella.
Por eso decimos que tiene que tener un sentido estético, el arte tiene que expresar belleza, a través de la pintura, la música, la poesía, el baile, etc., y expresar sentimientos humanos de alegría, tristeza, preocupación, asombro, duda, etcétera, que se materializa en creaciones que plasman la realidad o la distorsionan de una forma consciente.
El arte no solo cumple la misión de exteriorizar los sentimientos de su creador, sino que en muchos casos contribuye al cambio social, a través de denuncias y críticas sociales.
Historia del arte en el mundo
Suele asociarse la definición de arte con el de una cultura desarrollada, pero ya desde los inicios de la humanidad se pueden encontrarse expresiones artísticas, motivo que hace suponer que la vocación expresiva es innata a la raza humana. Es posible encontrar pinturas en las cavernas, llamadas arte rupestre en nuestros días, que utilizaban hombres prehistóricos y que nos relatan a su manera los avatares de su vida cotidiana, siendo las primeras formas de expresión registradas.
En ese periodo el arte tenía una función muy específica la cual servía para los rituales y para la representaciones mágico- religiosas, pero sin duda con el tiempo fue desarrollando y creando nuevos temas y de arte y nuevas funciones.
Por lo tanto, el arte fue cambiando y desarrollándose poco a poco todo dependía de la época en la que se encontrarán y también de la cultura que tuviera la población, pero estas manifestaciones no fueron valoradas, ni en la antigüedad, donde se las denominaba artes vulgares, ni en la Edad media, donde bajo el nombre de artes liberales, de enseñanza universitaria, se incluían distintas expresiones culturales, pero que no respondían todas al concepto de arte en sentido estricto.
Alcanzado el Renacimiento italiano, es decir a finales del siglo XV, el arte pasa por un gran desarrollo y se inicia una diferencia entre las bellas artes y la artesanía. Por ello la artesanía o el artesano era aquella persona que podía producir o fabricar varias obras y el artista era la persona que creaba y realizaba obras peculiares, especiales y únicas.
Por esta simple razón fue el Renacimiento italiano una de los periodos más importantes y destacados de la Historia del Arte. Aunque esa no fue una única razón para destacarlo como una etapa importante sino que también fue destacado porque en ese periodo se descubrieron diversos artistas magníficos y sorprendentes que realizaron múltiples obras de artes famosas hoy en día.
Un ejemplo de esos artistas podría ser los famosos Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Donatello, Tiziano o Rafael y sobre todo sus destacadas obras como pueden ser “La Gioconda”, “La Capilla Sixtina”, “Gattamelata”, “Venus de Urbino” y “Los desposorios de la Virgen”, aunque evidentemente estos grandes artistas tuvieron diversas obras más que fueron destacadas.
Clasificación de las disciplinas de arte
Así, el arte estaría compuesto por diversas actividades, entre las que se destaca la arquitectura, que se aboca a la construcción de edificios; la danza, que consiste en la ejecución de movimientos del cuerpo al son de un ritmo; la escultura, que se orienta a moldear y tallar diversas figuras; la música, que organiza sonidos y silencios armoniosamente; la pintura, que es la representación gráfica mediante pigmentos; y finalmente, la literatura, que se vale del uso de la palabra. Siglos más tardes se introdujo el cine como la séptima disciplina dentro del arte e incluso había personas que nombraron a la fotografía la octava disciplina y la historieta el noveno.
A pesar de estas limitadas aproximaciones, hay que tener en cuenta que el concepto de arte dista de estar cerrado, pudiendo encontrarse otras variantes y reflexiones en torno a éste. Lo cierto es que más allá de toda discrepancia, las obras que nos legaron innumerables artistas hacen más gustosa nuestra existencia.
Hoy en día en muchas ocasiones se ha podido introducir la moda, los videojuegos, la televisión y la publicidad como disciplinas artísticas. Sin duda alguna, el arte es denominado como algo que tiene un valor y una belleza incomparable.
Por otra parte, además de esa manera de distinguir las disciplinas también podemos distinguirlas entre: Artes visuales (Arquitectura, Arte corporal, Arte digital, Arte efímero, Artes aplicadas, Artes gráficas, Artes industriales, Cinematografía, Dibujo, Diseño, Escultura, Fotografía, Grabado, Historieta y Pintura), Artes escénicas (la danza y el teatro), Artes musicales (Canto coral, ópera y música sinfónica) y artes literarias (Narrativa, Poesía y Drama).
Como se dice que toda creación agradable a la vista puede considerarse arte, que por supuesto remite a la subjetividad, tanto del creador como del observador, que imprime su propio juicio de valor a la obra observada, escuchada o leída de acuerdo a la época, en que fue hecha y su visión actual, la lista de disciplinas de arte no la podemos cerrar ya que su propia representación de lo bello y los cánones de la sociedad que juzga la obra, pueden cambiar y evolucionar, pudiendo encontrarse otras variantes y reflexiones en torno al arte.
Mejores obras de artes en la historia
Como ya hemos dicho una obra de arte tiene que ser una creación artística y ser una obra bella. Aquí tenemos algunas obras y monumentos artísticos que la UNESCO a catalogado como obras de arte que tienen un valor incalculable y una belleza inigualable:
La Mezquita de Córdoba, la Alhambra de Granada, la Catedral de Sevilla o el Yacimiento Arqueológico de Atapuerca.
Sin embargo, en todo el mundo existen monumentos que reciben esta misma catalogación. Entre los mismos se encuentran el Templo Tiwanaku en Bolivia, las Iglesias de Chiloé en Chile, el centro histórico de Lima o el Castillo de San Pedro de la Roca en Santiago de Cuba.
No podemos olvidarnos tampoco de los Palacios Reales de Abomey en Benín, el Chichén Itza en México, la Estatua de la Libertad de Estados Unidos, las necrópolis de Egipto, la Iglesia de la Natividad en Palestina o el Castillo de Durham en Reino Unido.
Aquí podemos ver un breve vídeo explicativo sobre Definición de arte
