¿Quién fue Leonardo Da Vinci?
Leonardo da Vinci fue un erudito del renacimiento italiano cuyas áreas de interés incluyen invención, pintura, escultura, arquitectura, ciencia, música, matemáticas, ingeniería, literatura, Anatomía, geología, astronomía, Botánica, escritura, historia y cartografía. Ha sido diversamente llamado el padre de la paleontología, iconología, arquitectura y es considerado como uno de los más grandes pintores de todos los tiempos. Se le acredita a veces las invenciones de los paracaídas, el helicóptero y el tanque, siendo el ideal humanista del renacimiento.
Muchos de los grandes avances en materia de cultura para la civilización occidental se los debemos a uno de los procesos históricos más completos de la historia, el renacimiento italiano, explosión de conocimientos en los que el hombre se convertía en el centro de todas las cosas y no en simple espectador de la voluntad del (o los) dioses sin la posibilidad de modificar el destino que los hados le han designado. Muchas fueron las figuras que la posteridad recuerda de aquellos tiempos, pero pocas tan completamente universal en cuanto a los campos del saber como Leonardo Da Vinci, cuyo legado es respetado hasta la actualidad como el más completo toda la era renacentista.
La vida de Leonardo comienza en Vinci, población de la República de Florencia, el 15 de abril de 1452. El padre de Leonardo Da Vinci era Piero Fruosino di Antonio, y su madre se llamaba Caterina, una modesta campesina, quien quedó embarazada luego de una relación extramarital con di Antonio. El hecho de ser Hijo Natural es la razón por la cual Leonardo no tiene en realidad apellido, sino que se le relaciona con la zona de nacimiento.
Biografías de artistas y sus principales obras
Leonardo da Vinci era hijo ilegítimo de un abogado florentino, quien no le permitió conocer a su madre, una modesta campesina. Se formó como artista en Florencia, en el taller de Andrea del verrocchio; pero gran parte de su carrera se desarrolló en otras ciudades italianas como Milán (en donde permaneció entre 1489 y 1499 bajo el mecenazgo del duque Ludovico Sforza, llamado el Moro) o Roma (en donde trabajó para Julio de Médicis). Aunque practicó las tres artes plásticas, no se ha conservado ninguna escultura suya y parece que ninguno de los edificios que diseñó llegó a construirse, por lo que de su obra como escultor y arquitecto sólo quedan indicios en sus notas y bocetos personales.
El padre de Leonardo Da Vinci, sin embargo, lo crió de igual manera que a un hijo legítimo, gozando de todos los privilegios de una familia noble, y a pesar de no haber asistido a la universidad fue educado en escritura y aritmética. Desde pequeño manifestó una gran maestría artística dibujando animales mitológicos de su invención. Siendo aún niño fabrico un escudo de Medusa con dragones que espantó a su padre cuando este lo encontró por sorpresa. Sería gracias a la intervención de su abuela, que Leonardo Da Vinci se involucró desde joven con el arte, y siendo muy joven, con 14 años, su padre le mostró a Andrea los bocetos que su hijo realizaba y este lo admitió como aprendiza en su taller en 1469. En este taller Leonardo Da Vinci comenzaría a involucrarse con disciplinas diferentes al arte pero relacionadas con esta, como la química, metalurgia, carpintería, entre otras; además de la escultura en piedra y bronce.
En 1472 se inscribe en el gremio de San Lucas, que aglutinaba a los artistas de la región de Florencia, y a pesar de que ya para 1476 poseía su propio taller gracias a la ayuda de su padre Leonardo Da Vinci seguía trabajando en conjunto con Verrocchio. En 1476 pinta su primer cuadro completamente independiente La Virgen del clavel.
Fue un joven agraciado y vigoroso, había heredado la fuerza física de la estirpe de su padre; se dice que podría haber sido el modelo para la cabeza de San Miguel en el cuadro de Verrocchio Tobías y el ángel, de finos y bellos rasgos.
Periodos de Leonardo Da Vinci
Primer período milanés: va del 1482 al 1499.
En 1482 estuvo como pintor e ingeniero ducal en la corte del poderoso Ludovico Sforza, el hombre fuerte de Milán, durante diecisiete años. Aunque su ocupación principal era la de ingeniero militar, sus proyectos abarcaron la hidráulica, la mecánica y la arquitectura, además de la pintura y la escultura. Fue su período de pleno desarrollo, es en esta época, Leonardo Da Vinci, comenzó sus apuntes para la formulación de una ciencia de la pintura, al tiempo que se ejercitaba en la ejecución y fabricación de laúdes. Al ver la dramática peste que asoló Milán y suciedad de la ciudad, hizo planos para canalizaciones de ríos e ingeniosos sistemas de defensa ante la artillería enemiga. Para 1490 decide abrir una academia en la que comparte sus conocimientos con un selecto grupo de jóvenes aprendices, mientras alternaba con el desarrollo de su producción artística. Resultó sobre todo fecunda su amistad con el matemático Luca Pacuili, fraile franciscano que hacia 1496 concluyó su tratado De la divina proporción, ilustrado por Leonardo.
El ideal del saper vedere guió todos sus estudios, que en la década de 1490 comenzaron a perfilarse como una serie de tratados inconclusos que serían luego recopilados en el Codex Atlanticus. Incluye trabajos sobre pintura, arquitectura, mecánica, anatomía, geografía, botánica, hidráulica y aerodinámica, fundiendo arte y ciencia en una cosmología individual que da, además, una vía de salida para un debate estético que se encontraba anclado en un más bien estéril neoplatonismo.
Contratado en 1483 por la hermandad de la Inmaculada Concepción para realizar una pintura para la iglesia de San Francisco, Leonardo emprendió la realización de lo que sería la celebérrima Virgen de las Rocas.
En el 1498 Leonardo finalizaba una pintura mural, en principio un encargo modesto para el refectorio del convento dominico de Santa Maria dalle Grazie, que se convertiría en su definitiva consagración pictórica: La Última Cena.
El regreso a Florencia
A finales de 1499 los franceses entraron en Milán y Leonardo abandonó la ciudad acompañado de Pacioli y se dirigió a Venecia, donde la Signoria de Venecia contrató a Leonardo como ingeniero militar.
En pocas semanas proyectó una cantidad de artefactos cuya realización concreta no se haría sino, en muchos casos, hasta los siglos XIX o XX, pero muchas de las geniales ideas no pasaran de bocetos. En abril de 1500, tras casi veinte años de ausencia, Leonardo da Vinci regresó a Florencia, donde concibió su genial proyecto de desviar el río Arno por detrás de la ciudad enemiga para cercarla, contemplando además la construcción de un canal como vía navegable que comunicase Florencia con el mar, aunque el proyecto sólo se concretó en los extraordinarios mapas de su autor. En la cumbre de esta etapa florentina fue el retrato de Mona Lisa, que se convirtió en una obra famosa desde el momento de su creación, convirtiéndose en modelo de retrato y ha inspirado infinidad de libros y leyendas, y hasta una ópera.
De nuevo en Milán: periodo que va desde 1506 al 1513.
Leonardo Da Vinci se interesó por los estudios científicos, asistiendo a disecciones de cadáveres, sobre los que confeccionaba dibujos para describir la estructura y funcionamiento del cuerpo humano; al mismo tiempo hacía sistemáticas observaciones del vuelo de los pájaros, y en esta época también se intereso con que el hombre podría volar si llegaba a conocer las leyes de la resistencia del aire. Abandona Florencia y en 1506 Charles d’Amboise, gobernador francés de Milán, le ofreció el cargo de arquitecto y pintor de la corte, donde Leonardo da Vinci proyectó para él un castillo y ejecutó bocetos para el oratorio de Santa Maria dalla Fontana. A sus cincuenta años su rostro, un tanto envejecido para su edad, fue tomado por Rafael como modelo para su obra La escuela de Atenas.
Leonardo quería acabar para el 1510 su tratado de anatomía y su puso a trabajar junto a Marcantonio della Torre, el más célebre anatomista de su tiempo, en la descripción de órganos y el estudio de la fisiología humana. En 1513 una nueva situación de inestabilidad política lo empujó a abandonar Milán, marchándose,junto a Melzi y Salai, a Roma, donde se albergó en el belvedere de Giuliano de Médicis, hermano del nuevo papa León X.
Últimos años: Roma y Francia
En el Vaticano vivió una etapa de tranquilidad, con un sueldo digno, dibujando mapas, estudiando antiguos monumentos romanos, y proyectó una gran residencia para los Médicis en Florencia. En 1516, muerto su protector Giuliano de Médicis, Leonardo dejó Italia definitivamente para pasar los tres últimos años de su vida en el palacio de Cloux como «primer pintor, arquitecto y mecánico del rey». Se concentró en la redacción de sus últimas páginas para el nunca concluido Tratado de la pintura, ejecutó extraordinarios dibujos sobre temas bíblicos y apocalípticos y alcanzó a completar el ambiguo San Juan Bautista, un andrógino duende que desborda gracia, sensualidad y misterio.
A partir de 1517 la salud de Leonardo Da Vinci comenzó a desmejorar, quedando su brazo derecho paralizado, pero esto no le paró y con la mano izquierda Leonardo aún hizo bocetos de proyectos urbanísticos, de drenajes de ríos y hasta decorados para las fiestas palaciegas.
El 2 de mayo de 1519 murió en Cloux, legando a Melzi todos sus libros, manuscritos y dibujos, que el discípulo se encargó de retornar a Italia.
Características de Leonardo Da Vinci
- Gran imaginación creativa y una gran temprana pericia de su pincel.
- Fue el mejor exponente del hombre de Renacimiento.
- Su genialidad en tan variadas disciplinas como el dibujo, la pintura, la escultura, la ingeniería o la anatomía, y otras no tan conocidas en el autor como la cocina, la música o la literatura.
- Utilizaba la escritura especular, que consiste en escribir de izquierda a derecha de tal modo que las frases sólo adquieren su aspecto habitual cuando son vistas en un espejo.
- Tenía un interés obsesivo por el cuerpo humano, abrazando la reflexión filosófica. El artista no se limita a describir lo que observa, sino que también se interroga sobre el papel del hombre en el universo.
- Se le atribuyen decenas de invenciones, siendo muchos irrealizables, porque tienen un peso excesivo, son demasiado grandes e imposibles de maniobrar, pero aún así sorprenden por su modernidad.
- En su obra pictórica, todas sus obras son composiciones muy estudiadas, basadas en la perfección del dibujo y con un cierto halo de misterio, en las que la gradación del color contribuye a completar el efecto de la perspectiva, introduciendo la técnica del sfumato, que consistía en prescindir de los contornos nítidos de la pintura del «Quattrocento» y difuminar los perfiles envolviendo las figuras en una especie de neblina característica.
- Según su criterio no debía existir separación entre el arte y la ciencia.
- Los temas de sus investigaciones fueron la anatomía humana, donde avanzó en el conocimiento de los músculos, el ojo o la circulación de la sangre, la zoología, con especial atención a los mecanismos de vuelo de aves e insectos, la geología, donde destacó por sus certeras observaciones sobre el origen de los fósiles, la astronomía, terreno en el que se anticipó a Galileo al defender que la Tierra era sólo un planeta del Sistema Solar, la física y la ingeniería.
¿Cómo se desarrolló la vida y obra de Leonardo Da Vinci?
Leonardo da Vinci se describe como un homo sanza lettere («un hombre analfabeta»). Nacido como el hijo ilegítimo de un ambicioso y más tarde bien conectado notario Piero da Vinci y una campesina, Caterina, Leonardo pasó sus primeros días en Vinci en compañía de su tío Francesco. Francesco, con sólo dieciséis años de edad, le inculcó a Da Vinci una comprensión y respeto por la naturaleza alrededor. Aunque Da Vinci asistió a uno de los d’abasco sculo consuetudinario que enseñaba a los niños cómo leer, escribir y bastante matemática para sobrevivir como un comerciante, como niño ilegítimo se le negó la entrada a una scuola di lettere, un requisito previo a la Universidad.
Leonardo se percata de esta falta de educación formal constantemente intentando educarse a sí mismo en su vida posterior. Aprendió latín para acceder a los manuscritos en las bibliotecas de la época, arma una biblioteca considerable personal y consulta a eruditos. Después de la muerte de su tío Francesco, Leonardo se trasladó a Florencia para estar con su padre, quien le presentó a su amigo, artista y artesano, Verrocchio. Cerca del taller de Verrocchio estaba la bottega de la Polliaiolo hermanos, cuyas pinturas eran conocidas por sus vívidas representaciones de cuerpos musculosos.
Deriva su conocimiento de la musculatura humana y anatomía con disecciones frecuentes que se especula Leonardo debe haberlas mirado. A la edad de veinte años, por entonces un maestro pintor, fue admitido en el gremio de pintores conocido como Compañía di San Luca en 1472. Por casualidad este gremio fue incluido en el gremio de médicos y boticarios, que se basaba en el hospital de Santa María Nuova y que le permitió realizar sus disecciones.
Uno de los legados definitivos de Leonardo fue la síntesis del arte y la ciencia, que no sólo trajo este conocimiento, sino también la perspectiva del refinamiento, añadiendo las matemáticas y el dibujo, pero también trajeron sus grandes poderes de observación y su habilidad en las artes al campos de historia natural, Anatomía, ingeniería y arquitectura.
Por otra parte, Leonardo fue uno de los primeros eruditos en expresar una visión relativamente moderna de los fósiles. Este registro fósil sigue siendo la primera, entre las bases de datos que se documentó acerca de los cambios de la vida en la tierra.
Da Vinci estaba bien familiarizado con las rocas y fósiles (sobre todo moluscos cenozoicos) encontrados en su nativa Italia del norte, habiendo al menos observado durante su servicio como ingeniero y artista en la corte de Lodovico Sforza, duque de Milán, de 1482 a 1499. Su biógrafo Vasari escribió que Leonardo estaba frecuentemente ocupado en la preparación de planes para eliminar montañas o perforar túneles de llano a llano.
¿Cuál es la importancia de la vida y Arte de Leonardo Da Vinci?
Da Vinci, hizo dos contribuciones seminales a la comprensión de la evolución. La primera fue una descripción exacta de la formación fósil y la segunda su reconocimiento de las similitudes anatómicas entre los animales y los humanos, siendo el precursor temprano del campo de la Anatomía Comparada. Ambos hallazgos fueron importantes para presentar evidencias de la evolución muchos cientos de años después. Sin embargo, sus hallazgos permanecieron ocultos con muy poco impacto en el éxito científico un tiempo largo después de su muerte.
¿Cuáles fueron las principales técnicas empleadas por Leonardo Da Vinci en su Arte?
Leonardo da Vinci comenzó sus observaciones sobre la anatomía del cuerpo humano en el momento que fue aprendiz de Andrea del Verrocchio, quien insistió en que todos sus alumnos aprendieran anatomía. Como Leonardo da Vinci se convirtió en un éxito como artista, le dieron permiso para diseccionar cadáveres humanos en el hospital Santa María Nuova de Florencia. Más adelante da Vinci disecó en Milano en el hospital Maggiore y en Roma en el hospital Santo Spirito. De 1510 a 1511 Leonardo da Vinci colaboró con el médico Marcantonio della Torre (1481 a 1511). Por lo que, en sus 30 años, Leonardo da Vinci disecó 30 cadáveres hombres y mujeres de diferentes edades. Junto con Marcantonio, da Vinci estuvo dispuesto a publicar un trabajo teórico sobre la anatomía y realizó más de 200 dibujos. Desde esta experiencia de la anatomía y sus observaciones de animales, Leonardo notó las semejanzas llamativas en forma y estructura entre los seres humanos y otros animales.
Además de su gran trabajo como artista, da Vinci, explora su inspiración en el mundo natural, tratando de crear obras de ingeniería y ciencia. Sus métodos implicaron un énfasis en la observación y el detalle, en contraposición a la teoría, que fue el enfoque tradicional de la ciencia durante este periodo. Produjo un gran número de estudios y representaciones de plantas y animales. Igualmente, Da Vinci intentó retratar las complejidades de los caballos, el movimiento del agua y las complejidades del cuerpo humano. Igualmente, cuando Da Vinci incursionó en el examen de la anatomía humana a veces obtenía cadáveres de los hospitales locales y participaba en la disección hacia la profundización en el arte y la ciencia. Debido a esto, la iglesia declaró a Da Vinci anticristiano y denunció su trabajo.
De la misma manera, Da Vinci elaboró rudimentarios bocetos y diseños de una amplia gama de máquinas, desde helicópteros hasta los tanques. No obstante, Leonardo da Vinci fue un escultor muy talentoso aunque este arte es el menos conocido de su carrera total debido a la falta de salidas.
Leonardo trabajó como escultor desde su juventud, como se muestra en sus propias declaraciones y las de otras fuentes. Un pequeño grupo de cabezas de los generales en mármol y yeso, obras de seguidores de Verrocchio, a veces están vinculadas con Da Vinci, porque un dibujo precioso que se le atribuye sobre el mismo tema, sugiere tal conexión. Pero la mala calidad de este grupo de esculturas descarta una atribución al maestro. No ha quedado ningún rastro de las cabezas de las mujeres y los niños que, según Vasari, fueron modeladas en arcilla por Da Vinci en su juventud.
¿Cuáles son las principales obras de Leonardo Da Vinci?
Da Vinci, realizó obras tanto en pintura, dibujo, como en escultura y arquitectura. Algunas de sus obras más sobresalientes y nombradas fueron:
-El hombre de Vitruvio (ca.1487)
Refleja los intereses del artista que se cruzan en el arte y la ciencia. También se muestra el impacto del humanismo en su trabajo. Por lo tanto, «El hombre de Vitruvio» representa la imagen de un hombre que se superpone en dos posiciones. Además de la representación visual, Da Vinci incluyó notas detalladas basadas en las escrituras del antiguo arquitecto clásico Vitrubio. Por lo que, Da Vinci rindió homenaje a Vitruvio en su ilustración de la relación entre geometría y las proporciones humanas ideales. De igual manera, «El hombre de Vitruvio» combina el estudio de Leonardo del arte, la ciencia, la anatomía y la geometría con su veneración por las escrituras de la antigüedad.
-La Mona Lisa
Esta pintura es una legendaria obra de arte de Da Vinci, que continúa hasta hoy en día, siendo considerada como una de las piezas más emblemáticas del arte en la historia occidental. Este Retrato de Lisa Gherardini, esposa de Francesco del Giocondo, más conocida como La Gioconda, también conocida como La Mona Lisa, es una obra pictórica renacentista.
-La Última Cena (1495-1497)
Da Vinci pintó este cuadro para el refectorio del convento milanés de Santa María delle Grazie, por encargo del duque Ludovico Sforza. La obra está enmarcada en una superficie de 4,6 por 8,8 metros, realizada al temple sobre pared, y se cree que esta técnica contribuyó al deterioro de la obra. Sin embargo, los últimos estudios realizados sobre la pintura indican que el deterioro no se debió a la técnica usada por Da Vinci, sino a las condiciones físicas de la pared, excesivamente húmeda, que contribuyó a su deterioro casi inmediato. Por ello, se le han realizado varias restauraciones hasta la definitiva del año 1982.
-El Caballo y el Jinete
La pieza en bronce del «Caballo y jinete» se promovió en una edición limitada, inspirada en un raro modelo de cera creado por Da Vinci. Esta obra fue donada al alumno favorito de Leonardo, Francesco Metzi, pero estuvo oculta en una bóveda suiza hasta 1985, cuando fue inspeccionada por el mayor experto en Leonardo Da Vinci en el mundo, el profesor Carlo Pedretti», por lo que, la escultura mide unos 22 centímetros de largo, 25 centímetros de alto y 8.9 centímetros de ancho.
Inventos de Leonardo Da Vinci
La bicicleta: Leonardo ya pensó en una transmisión de cadena como en las que se utilizan en la actualidad. Su dibujos fueron dispersados por el tiempo y quedaron recopilados sin orden ni concierto en la biblioteca Ambrosiana de Milán.
Escafandra: su fascinación por el mar espoleó muchos diseños encaminados a la exploración acuática. Su traje de buceo, estaba hecho de cuero y se conectaba a una manga de aire fabricada con cañas y a una campana que flotaba en la superficie.
El tornillo aéreo: fue conocido como el primer prototipo de helicóptero, llevado a la práctica a través del estudio que afirmaba si en un cuerpo sólido, hay un objeto atornillándose en su interior, este deberá elevarse hacia arriba, consta de un tornillo de unos 10m de diámetro, realizado con una estructura de cañas revestida de tela de lino almidonado, y reforzada con un borde metálico.
Maquinas voladoras: La imaginación de Da Vinci era impresionante en ideas relacionadas con máquinas voladoras, incluyendo varios planeadores equipados con alas batibles. Este modelo de carcasa abierta, equipado con asientos y mandos para el piloto estableció las bases de la tecnología aérea. manivelas, poleas, cuerdas y ruedas dentadas conformaron una fiel réplica de las alas y las articulaciones de los murciélagos aunque no vuelan por la desproporción entre el peso y la potencia del piloto son usadas para planear, preceden al ala delta.
Puente giratorio: pensó que podría emplearse en tiempo de guerra facilitando el juego estratégico. Con ligeros, pero robustos materiales, unidos a un sistema de enrollado a base de cuerdas y poleas, permitían a un ejército recogerlo fácilmente.
El cañón: imagino diseños para cañones muy eficientes, con tres troneras y elevable mediante un gato, que podría haber sido un arma temible en el campo de batalla, rápido y ligero y con una potencia de fuego extra.
El hombre vitruviano: modeló su forma humana perfecta basándose en las proporciones postuladas por Vitruvius, un antiguo arquitecto romano. Hoy en día es una de las figuras humanas más reconocida del mundo.
El odómetro: fue el antecesor del cuentadilometros. Un odómetro es un dispositivo que indica la distancia recorrida en un viaje por un automóvil u otro vehículo. El odómetro es ideal para medir trayectos y distancias en terrenos de superficies desiguales.
El automóvil: sus diseños para un vehículo autopropulsado fueron revolucionarios para su época. Su “coche” de madera, se accionaba por la interacción de muelles con ruedas dentadas. El vehículo está formado por un carro de madera con varios muelles ballesta para regular el movimiento, al tiempo que la propulsión proviene de dos muelles de espiral colocados en la parte baja del prototipo y que le permiten recorrer varios metros de forma autónoma. La máquina está dotada de un rudimentario diferencial, que permite controlar la dirección.
El martinete con trinquete: es una máquina consistente en un martillo o mazo movido mecánicamente. Leonardo invento este martinete con trinquete que transforma el ir y venir de la palanca en el movimiento rotatorio de un tambor, sobre el cual se puede envolver una soga enganchada a un peso, para elevarlo.
El paracaidas: es una estructura piramidal de base cuadrada con un lado y una altura de unos 7 metros.
El anemómetro de lamina: está coronado por una veleta , capaz de indicar la dirección del viento. El instrumento se utiliza para estudiar el clima. La lámina al moverla el viento se movía y subía por el calibre en forma de arco de madera, sabiendo así la fuerza del viento.
Si requiere mayor información, entre al espacio: Tipos de Arte, en Escultores.
