¿Quién fue Amrita Sher-Gil?
Amrita Sher-Gil fue una eminente pintora Húngaro-india. Ella ha sido nombrada como una de las más grandes artistas, de las mujeres de vanguardia de principios del siglo XX y una pionera en el arte indio moderno. A continuación te presentamos la breve pero significativa vida y obra de esta gran pintora.
La pintora Sher-gil, fue una de las pioneras del movimiento moderno en el arte indio. Sher-Gil, nació de un padre indio y una madre húngara. Ella tenía un talento precoz para la pintura que fue notado de manera temprana y se animó en su búsqueda por su tío, Ervin Baktay, un Indologista y pintor. Durante su infancia vivió en diferentes momentos tanto en la India como en Europa. A los 16 años entró a la Escuela de Bellas Artes de París, donde ella fue influenciada por el trabajo de Paul Cézanne, Amedeo Modigliani y Paul Gauguin. En 1934 abandonó París, donde Sher-Gil había comenzado a tener cierto éxito como artista y regresó a la India, inspirada en la idea de que su futuro como pintora estaba en su país.
Biografías de artistas y sus principales obras
¿Cómo se desarrolló la vida y obra de Amrita Sher-Gil?
En la India, el primer esfuerzo de Sher-Gil fue encontrar un modo de delimitación apropiada a sus temas hindús. Por lo que, fue influenciada en particular por las pinturas murales de las cuevas de Ajanta en la India occidental, ella trató de fusionar su estética con las técnicas de pintura al óleo europeo que había aprendido en París. Su estilo estaba en marcado contraste con el de sus contemporáneos entre ellos, Abanindranath Tagore, que perteneció a la escuela de Bengala, y representó el primer movimiento moderno del arte indio. Por lo tanto, ella considera a la escuela Bengala retrógrada y responsable de lo que ella llama el estancamiento que, a su juicio, caracteriza la pintura India de la época. Igualmente, Sher-Gil era una colorista excepcional, ya que fue capaz de lograr efectos especiales con los colores que eran desenfrenados y audaces, en directo contraste con los tonos pálidos en boga entre sus contemporáneos.
En 1937 Sher-Gil emprende una gira por sur de la India, un viaje que forma y moldea su futuro trabajo. Sus obras de ese período, (trilogía de la India del Sur) (Brahmacharis), son diferentes de la modalidad de acuarela realista de la pintura india prevalente en el momento. Igualmente, estas pinturas representan su experimentación con la forma y fueron su primer intento de asimilar el tremendo impacto que hizo en ella las pinturas de la cueva de Ajanta y de Ellora.
En 1938 Sher-Gil regresó a Hungría, donde se casó con su primo Víctor Egan. Por lo que, siempre estuvo dispuesta a experimentar, buscando inspiración en miniaturas de Mughal del siglo XVII, para aplicar su sentido de la composición y el color en el sistema formal que ella había desarrollado de las pinturas de Ajanta. En 1941 Sher-Gil y su esposo se mudaron a Lahore, donde ella murió repentinamente a la edad de 28 años. Sus últimas obras inconclusas revelan un movimiento hacia la abstracción e incorporan colores incluso más ricos que los que se ven en sus obras anteriores.
¿Cuál fue la importancia de la breve vida y obra de Amrita Sher-Gil?
Amrita Sher-Gil se refiere a menudo como la Frida Kahlo de la India por la mezcla de la estética y las formas de arte tradicionales y occidentales. Este hecho hizo de Sher-Gil famosa entre los pintores de la India. Sher-Gil también se considera como una artista revolucionaria de la mujer y la iniciadora del arte moderno en la India. Aunque sus obras principalmente representan al estilo y la cultura occidental, durante las etapas iniciales de su carrera, la pintora comenzó gradualmente a redescubrirse a sí misma al representar temas indios con métodos tradicionales. Aparte de la pintura, ella era también versada en tocar el piano y aficionada a la lectura. Por lo que, Sher-Gil incluso viajó a diferentes partes de la India, Francia y Turquía, logrando incorporar ideas a base de diferentes técnicas en sus obras. A lo largo de su breve carrera, ella pinta a sus amigos, parientes y también hizo varios autorretratos, por lo que es considerada a menudo por muchos, como narcisista (adoración a si mismo).
Amrita Sher-Gil fue considerada una pintora impresionante, al igual que los artistas indios más dotados de la época pre colonial. También fue la más joven, así como la artista asiática elegida como asociada del gran salón en París, por su trabajo chicas jóvenes (Young Girls). Igualmente, Sher-Gil fue galardonada con una medalla de oro en París, como premio a su talento como pintora.
En este sentido, las obras de Amrita Sher-Gil han sido declaradas como tesoros nacionales del arte por el gobierno de la India. La mayoría de sus pinturas adornan la Galería Nacional de arte moderno de Nueva Delhi. Aunque sus pinturas estuvieron sin venderse mientras estaba viva, sus obras fueron luego de su muerte, muy apreciadas, llegando a ser una de las pintoras de la India, más cotizada de todos los tiempos.
¿Cuáles son las técnicas más empleadas por la pintora Amrita Sher-Gil?
Sus primeras pinturas están influenciadas por el realismo europeo con el uso del color fuerte. En 1932 pintó a «Muchachas jóvenes» que la hizo ser elegida para el puesto de asociada en el gran salón de París. En la pintura, Sher-Gil impresiona por haber utilizado variaciones tonales del color blanco. Así mismo, Sher-Gil, adquirió en Europa una perspectiva libertaria y su práctica artística es rechazada debido a las expectativas femeninas domésticas. Igualmente, Sher-Gil se modeló a sí misma como una artista moderna, un concepto desarrollado por artistas masculinos. Este abandono de los aspectos femeninos se refleja en sus retratos de temas de la mujer, que Sher-Gil mira desde la distancia y proyecta con su propia imagen y personalidad.
Amrita Sher-Gil, incorporó los asuntos relacionados con la soberanía y la autodeterminación en su obra, que debían leerse en el contexto colonial. No sólo estaba ella tratando de localizar una identidad para sus súbditos locales a través de su arte sino también para sí misma, ya que tenía que luchar con dos diferentes valores culturales y de tradición artística. Igualmente, Sher-Gil tomó el recurso del neorrealismo, que surgió como respuesta a la modernidad con un enfoque formalista. Por lo que, combinó los estilos locales con el realismo, aunque con un sabor romántico.
¿Cuáles son las obras más relevantes de Amrita Sher-Gil?
A continuación se presentan algunas de las más relevantes obras de esta notable pintora India.
-Tres muchachas (1935)
En esta pintura las tres mujeres están vistiendo trajes de brillantes colores sentadas como a la espera de algo. Hay una melancolía en sus ojos abatidos y las sombras a su alrededor.
-Autorretrato
Esta obra de Sher-Gil muestra su imagen sonriente, y fue realizado en óleo sobre lienzo, con una dimensión de 72 x 92,5 cm.
-Gitanilla Húngara (1932)
Esta pintura de sí misma, fue realizada por Sher-Gil, durante unas vacaciones de verano en el pueblo húngaro de Zebegery. Se encuentra en la Galería Nacional de Arte Moderno (GNAM), de Nueva Delhi y fue pintado en óleo sobre lienzo, con una dimensión de 82 X 54 cm.
-El baño de la Novia (Bride’s Toilet) (1937)
Esta pintura fue realizada en óleo sobre lienzo, con una dimensión de 146 x 88.8 cm, y se encuentra actualmente en la Galería Nacional de Arte Moderno de la India.
Si requiere mayor información entre al espacio: Tipos de Arte, en Pintores de la India.
