¿Quién fue Henri Toulouse Lautrec?
Henri Toulouse Lautrec fue el primer artista en elevar la publicidad a la condición de un arte. Se trata de un cambio extraordinario en la historia del arte, borrando los límites entre alto arte (pintura, dibujo, escultura) y arte baja (carteles, logos y otras formas de cultura visual). Reconociendo que algunas de sus obras maestras fueron carteles de discotecas que de ninguna manera disminuye su valor. Por el contrario, Toulouse Lautrec, fijó el estándar para grandes artistas comerciales como Andy Warhol. Le invitamos a conocer más acerca de este famoso pintor francés, en la biografía a continuación.
En contraste con casi todos los otros artistas de su círculo, Toulouse-Lautrec no tuvo problemas para ganarse la vida. Esto es principalmente porque los dueños de negocios parisinos se dieron cuenta que podrían ganar dinero con su visión única del arte moderno. En contraste con los artistas que trabajaron para coleccionistas privados, galerías o el gobierno, Toulouse se hizo un pintor francés famoso por trabajar para el negocio del entretenimiento, donde la venta de bebidas y entrada fue la línea de fondo.
Aquí puedes conocer más sobre los artistas y sus principales obras
¿Cómo se desarrolló la vida y obra de Henri Toulouse Lautrec?
Henri Toulouse-Lautrec nació en una familia aristocrática en el sur de Francia. Criado en un clima de privilegio, amaba a los animales montaba a caballo. A la edad de 8 años, estaba claro que él sufría de una enfermedad congénita que debilitó sus huesos. Después de dos graves accidentes al montar a caballo las piernas pararon de crecer. En su altura completa, Toulouse-Lautrec era muy pequeño, con la parte superior del cuerpo de un hombre y las piernas de un niño. Caminaba con un bastón y sufrió de un dolor considerable el resto de su vida.
Gracias a su tutor de la infancia, también un artista terapéutico, quien le animó a cambiar su energía, debido a su discapacidad física por el dibujo, la pasión temprana de Toulouse-Lautrec por la actividad física se fue canalizando directamente en su arte. Por lo tanto, la excitación sin aliento y capacidad atlética de su línea sinuosa fue transformada en arte. Así mismo, por pura fuerza de voluntad, Toulouse-Lautrec había convertido su discapacidad en una ventaja. En un momento en que la designación para las personas con discapacidad era mal interpretada. Por lo tanto, Toulouse-Lautrec utiliza su aspecto único a su favor, ya que le permitía desaparecer en la multitud o en las esquinas de una habitación, viendo a otros sin ser visto. Por lo tanto, Toulouse fue un brillante publicista y artista, además fue un importante historiador visual informal de la vida urbana en el París de la Belle Epoque. La película «Moulin Rouge» y otras piezas de la época se muestran en sus carteles, grabados y pinturas.
¿Cuál es la importancia que tiene la vida y obra de Henri Toulouse-Lautrec?
La carrera de Toulouse-Lautrec coincide con la expansión de la clase media urbana, gente con dinero para gastar en entretenimiento, pero que no eran parte de la alta sociedad. Por lo tanto, Toulouse-Lautrec anticipó y formó las necesidades de este público y su estilo comenzó a tener un impacto durante su vida, inspirado en los contornos exagerados, formas orgánicas, y lánguidas, así como en la escritura que apareció en el movimiento del Art Nouveau. Por lo que, Toulouse-Lautrec es considerado uno de los pilares de sostenimiento del arte moderno. Igualmente, la celebración de Toulouse-Lautrec de la publicidad de la cultura consumista e icónica popular allanó el camino para el arte Pop. Además sus representaciones alimentadas por la obsesión con las superestrellas persisten hasta hoy en día.
Un aspecto más del logro de Toulouse-Lautrec merece especial atención. A pesar de la famosa libertad e individualismo del arte moderno, pocos artistas de cualquier época han sido capaces de superar los prejuicios sociales, y codearse con la gente sencilla, en la cual Toulouse-Lautrec fue muy aceptado, incluso alentado. Así mismo, mantuvo cierto retraimiento de sus temas de la clase trabajadora. Toulouse-Lautrec fue capaz de desarrollar verdaderas amistades que trascienden la estructura de la clase rígida del París del siglo XIX.
¿Cuáles son las técnicas más importantes desarrolladas por Henry Toulouse-Lautrec?
Aprendiendo de un círculo de amigos y mentores en París Toulouse-Lautrec desarrolló su acercamiento a la observación de la vida. Cuando estaba sentado en el teatro o el circo, Toulouse-Lautrec bosquejó los intérpretes. Cuando estaba en el burdel, bosquejó a las prostitutas. Como los impresionistas, prefirió trabajar en sitio, delante del motivo, comenzar y terminar sus composiciones en el mismo lugar. A diferencia de los impresionistas, (con la notable excepción de Degas) que gravitaron hacia escenas de ocio de la clase media alta, Toulouse-Lautrec eligió el ambiente urbano nocturno, más desprestigiado para mejor realizar sus obras.
¿Cuáles son las obras más importantes de Henry Toulouse-Lautrec?
A continuación te presentamos algunas de las obras de este famoso pintor.
-Retrato de sí mismo delante de un espejo (1882)
Es uno de pocos autorretratos pintados de Toulouse-Lautrec, dado que era increíblemente tímido acerca de su aparición y este retrato es el único en el que el artista es su único foco. En esta obra Toulouse-Lautrec, utiliza la pintura esencia, (pintura al óleo, diluida con aguarrás), aplicada directamente sobre la cartulina para crear un efecto flojo, incompleto. Continuaría a utilizando esta técnica a lo largo de su carrera, adaptándolo a su sensibilidad como artista maduro.
-La lavandera (1886)
Esta pintura es de una serie de retratos de Carmen Gaudin realizada por Toulouse-Lautrec durante sus años de París. Por lo tanto, la lavandera está destinada a exponer el crudo, sombrío y descarnado mundo de la clase trabajadora. Toulouse-Lautrec representa a la prostituta, una de sus modelos favoritas, como una lavandera, tomando un descanso de su trabajo físico intensivo y agotador. Y mientras Toulouse-Lautrec era famoso por querer exponer las dificultades de la vida parisina, hay una sutil delicadeza y calidez en esta obra que desmiente su afecto por esta mujer y su trabajo.
-La buscona (Le Casque d ‘ or) (1890)
Mientras que las imágenes de personas de la clase obrera y de las prostitutas sin duda existieron antes del siglo XIX, estos temas fueron retratados como tipos, por el artista, y no como individuos. Igualmente, no solo en su búsqueda para hacer retratos de personas de clase trabajadora, el enfoque de Toulouse-Lautrec en este tema, es parte de su cambio revolucionario en el arte.
-Retrato de Vincent Van Gogh (1888)
En este retrato Toulouse-Lautrec, representa en pastel a su famoso modelo Van Gogh pensativo sentado en una mesa de un café de Montmartre. Frente a él está un vaso de absenta, y se inclina hacia adelante atentamente. Toulouse-Lautrec y Van Gogh eran amigos, vinculados por su pasión por la Absenta (también conocida como «el Hada Verde») que vieron como una puerta de entrada a la inspiración y ambos lucharon con intensos episodios de alcoholismo.
-En el Moulin Rouge: el baile (1890)
En este cuadro, Toulouse-Lautrec capta la energía exuberante y vientre sórdido de la vida nocturna de París. Por lo que, a través de una abertura en la multitud, se vislumbra el centro del Moulin-Rouge (concurrido salón de baile en el barrio de Montmartre de entretenimiento). Una bailarina en medio de la patada levanta su falda sobre sus rodillas, mientras que una mujer vestida mucho más modesta y aparentemente adinerada, con la nariz hacia arriba, se ve en un indicio de desaprobación en su expresión.
Si requieres mayor información, entra al espacio: Tipos de Arte, en pintores franceses famosos.
