¿Quién fue el artista Wu Changshuo?
Wu Changshuo combinó colores brillantes y fuertes contrastes con pinceladas audaces, simples. creando un estilo único y llegó a ser particularmente bien conocido para sus pinturas de aves y flores. Seguidamente le presentamos en esta biografía su vida y obra.
Wu Changshuo nació en Anji, Zhejiang, y murió en Shanghai. Este pintor fue un tallador de sellos chinos, pintor y calígrafo que era prominente. Wu nació en una familia académica y comenzó a escribir poemas y a tallar de sellos a los 10 años. Igualmente, cuando era joven, Wu pasó los exámenes del servicio civil y había comenzado una familia, mientras hacía arte y poesía en su tiempo libre.
Wu Changshuo dedicó gran parte de su vida a estudiar el grabado en sellos y escribió varios importantes manuales sobre el tema. Igualmente, Wu aprendió el sello tallado de las escuelas Zhe y Anhui y fue influenciado por la talla de piedra de los periodos Qin y Han. Su enfoque único del arte, más tarde conocido como el «estilo de Wu», se deriva de las técnicas caligráficas tradicionales, combinándolas en el arte refinado con generosa contundencia. Por lo que, Wu a menudo proporciona estos trabajos con inscripciones de lado poéticas.
Los mejores artistas del mundo y sus obras más importantes del mundo.
Los artistas y sus principales obras de arte
¿Cómo se desarrolló la vida y obra de Wu Changshuo?
Wu Changshuo comenzó a practicar caligrafía en escritura regular (kǎishū) de la dinastía Tang, luego también practicó el guión oficial de los Han. Más tarde, se especializó en escribir el mayor guión de sellos conocido como el shigu, de una manera poderosa.
Wu comenzó a aprender pintura a los 30 años, cuando se animó por sugerencia de Ren Bonian a transferir sus pinceladas caligráficas en pintura. Igualmente, Zhao Zhiqian, fue su primer maestro de la escuela de pintura de Jinshi. Por lo que, Wu aprendió a aplicar el estilo de la epigrafía (inscripciones antiguas en metal y piedra) a la pintura. Así mismo, la combinación de colores vivos y fuertes contrastes con pinceladas audaces y simples, crearon una forma explícita y directa de expresión que, literatos y artistas de la pintura tradicional las catalogan parecidas a frescos y muy apropiadas para el siglo XX. De allí que, Wu fue especialmente conocido por sus pinturas de aves y flores.
En 1882 Wu llevó su familia a vivir en Suzhou, donde estudió poesía y caligrafía con Xian Yang, un gran calígrafo y erudito. Al año siguiente se hizo amigo de Ren, quien cinco años más tarde, pintó el retrato de Wu, mostrando su simpatía hacia su situación como un gobernante de baja graduación oficial con un sueldo escaso. En 1899 Wu recibió el cargo de juez del Condado de Andong, provincia de Jiangsu, pero renunció un mes más tarde cuando decidió hacer vida vendiendo su arte.
¿Cuál es la importancia que tiene la vida y obra de Wu Changshuo?
Ya en edad muy adulta, Wu se reunió con Wang Yiting, un líder influyente en la política, que beneficiaba a los círculos de arte de Shanghai. En 1909, junto con Wang y otros amigos, Wu ayudó a establecer la primera asociación de arte benéfica, denominada “caridad en la caligrafía y pintura» de Yu Yuan. En 1913 Wu, apoyado financieramente por Wang, se estableció en Shanghai, donde prosperó en la escuela de Shanghai de la pintura. Igualmente, Wu participó activamente en muchas asociaciones de arte local durante este período.
Por otra parte, Wu Changshuo influencia una tendencia más adelante en la pintura que perteneció a un movimiento artístico chino conocido como Hai Pai o escuela de Shanghai. Esta tendencia cultural altamente influyente se convirtió en dominante en la pintura, así como en el cine, la música y la literatura. La escuela de Shanghai tenía un carácter romántico y subrayó la idea del arte por el arte, la cual combinaba la estética oriental y occidental, reflejando los grandes cambios que fueron atravesando ciudades como Shanghai.
Debido a su talento y por alta recomendación de Wang, Wu fue respetado y ampliamente reconocido por los japoneses. De igual manera, los artistas y coleccionistas con frecuencia llegaban a Shanghai para reunirse con Wu, así como también, prominentes galerías y editoriales en Japón se esforzaron en publicar y exhibir sus obras.
¿Cuáles son las técnicas más relevantes aplicadas por Wu Changshuo?
Wu comenzó a pintar bastante tarde durante sus treinta años y era completamente capaz de expresar su talento y habilidades diversas. Su pincelada audaz y vigorosa nunca cruzó la línea de convertirse en demasiado grotesca, así aunque potente, demostró control, suavidad y refinamiento. Igualmente, a Wu le gustaba utilizar el contraste entre la luz y la oscuridad y fue un precursor en el uso del color rojo introducido del oeste llamado «rojo occidental» o «Yang Hong».
Wu Changshuo alcanzó el estándar más alto en la pintura de la flor de Xie Yi (estilo libre), usando un estilo influenciado por Xu Wei y Ba Da. Por lo que, debido a su sólida experiencia en el corte de sellos, Wu introdujo la técnica del buril y la caligrafía a su pintura, creando un estilo distinto. Así, Wu pintaba la flor del ciruelo y la orquídea en una forma similar a como escribía los caracteres del sello, y pintaba las uvas silvestres, con escritura cursiva. Por lo tanto las pinturas de Wu eran consideradas magníficas y novedosas.
¿Cuáles son las obras más importantes de Wu Changshuo?
Wu tiene pocas obras, las cuales están mayormente relacionadas con el tema de las flores, combinándolas con la caligrafía poética. A continuación se presentan algunas de estas obras.
-Peonías y Narcisos
En esta pintura Wu combina de manera magistral la caligrafía con la pintura de flores.
-Ciruela blossom
Esta obra fue realizada en tinta y agua resaltando la caligrafía al lado de la pintura.
-Plantas durables en invierno
En este cuadro Wu destaca las flores de ciruelo y el bambú que aparecen con la característica caligrafía al lado de la pintura.
