¿Quién fue el artista Zhu Jinshi?
Zhu Jinshi pasó más de una década viviendo en Berlín, una experiencia que lo marcó de manera permanente y que se señala en su obra. Aunque su trabajo es asombrosamente diverso, de fotografía y video, pintura, instalaciones y arte, uno de sus temas más constantes es la interacción entre este y el oeste chino. Si te parece interesante su vida, acá te mostramos con esta biografía su vida y obra.
Zhu Jinshi, nació en 1954, es un pionero del arte abstracto chino y del arte de la instalación. Igualmente, Jinshi comenzó a crear cuadros abstractos en la década de 1980 y se trasladó a Berlín en 1986. Desde entonces, ha estado experimentando con performance, instalación y arte conceptual. En 1994, Jinshi volvió a China, dividiendo su tiempo entre Berlín y Beijing hasta 2010. En la actualidad vive y trabaja en Pekín.
Aquí puedes conocer más sobre los artistas y sus principales obras
¿Cómo se desarrolló la vida y obra de Zhu Jinshi?
La primera exposición individual de Zhu Jinshi en Nueva York mostró tres décadas de pinturas del artista en dos estilos distintos pero complementarios. Del primer estilo muestra obras en lienzo completamente, con pintura de hasta seis pulgadas de espesor. Del segundo estilo, muestra una comparación y equilibrio entre la fuerte aplicación de pintura con áreas dejadas en blanco de manera intencional. Por lo tanto, las obras son una referencia a un concepto de estética chino tradicional que describe el uso ingenioso del vacío en una composición.
Por otra parte, el enlace a la pintura china clásica es más evidente en las recientes obras monocromas de Jinshi. Por lo que, en su obra titulada: traer alimentos arriba con ambas manos (2014), muestra la pintura negra que se levanta densa y brillante sobre un lienzo blanco. Desde la distancia, la masa sólida de capas de formas se ve casi como una serie de montañas lejanas. Una mirada más cercana revela que la pintura se ha aplicado como mortero, cada capa de craquelado, brilla como una pavimentación de alquitrán.
Hasta cierto punto, la idea de la pintura como trabajo manual es una conexión natural para Jinshi, ya que primero estudió pintura al óleo mientras trabajaba en una fábrica durante la Revolución Cultural China. Por lo que, desde 1973 a 1977, trabajó como asistente de Li Zongjin, que antes había sido profesor en la Academia Central de Bellas Artes en la capital. Poco después, Jinshi llegó a ser asociado con las estrellas, un grupo de vanguardia con sede en Beijing. Sus pinturas fueron incluidas en la exposición inaugural de 1979 del grupo, que a menudo se considera la primera muestra de arte contemporáneo en China.
¿Cuál es la importancia que tiene la vida y obra de Zhu Jinshi?
En cuanto a la pintura en Beijing durante la década de 1980, Jinshi trabajó para conciliar elementos del expresionismo abstracto occidental con la estética China. En 1986, el artista se trasladó a Alemania, donde fue profundamente influenciado por Joseph Beuys, que en gran parte abandonó la pintura a favor de medios más radicales de la expresión. Durante la década de 1990, el corpus artístico de Jinshi creció para incluir en su rendimiento, trabajos fotográficos y videos. Cuando Jinshi regresó a China en el año 2000, comenzó a pintar otra vez, produciendo un gran cuerpo de trabajo en un estilo abstracto unificado pero en evolución.
¿Cuáles son las técnicas más utilizadas por Zhu Jinshi?
Las pinturas más recientes de Jinshi luchan con poder trascender los límites del medio. Pues el enfoque de Jinshi interrumpe esta dialéctica, subvirtiendo la llanura uniforme con el espesor de la pintura de aceite, desafiando la lectura de cualquier obra como un plano. Así, Jinshi establece que lo grueso puede utilizarse como un punto de avance, una declaración particularmente aplicable a su obra denominada el hambre (2015). Igualmente, las audaces líneas azules en este trabajo evocan suavemente a las pinturas de Pollock, ya que los polos azules socavan la llanura perfecta de la imagen. Por lo tanto, Jinshi en su pintura revela que la raya brillante del azul se levanta contra las áreas del desnudo lienzo blanco, agregando también, furiosos remolinos de color amarillo y rojo.
En este sentido, en sus pinturas, llama poderosamente la atención, sus movimientos exuberantes coloridos, cuya audacia y precisión se corresponden con el peso de su textura, adquiriendo una presencia propia. Por lo que, la obra de Zhu Jinshi queda envuelta dentro del cubo blanco del Museo, haciendo que cada pintura casi pueda ocupar una habitación entera por sí misma con el fin de permitir a sus esculturales aplicaciones de pintura la respiración, ampliándose e incluso permitiendo que puedan secar aún más.
¿Cuáles son las obras más relevantes de Zhu Jinshi?
El pintor y artista chino Zhu Jinshi explora las dimensiones arquitectónicas y escultóricas de la pintura. Demostrando en las mismas, que llegó a estar fuertemente influenciado por los movimientos de arte europeos y americanos. Por lo que, Jinshi se considera un pintor abstracto. A continuación se describen brevemente algunas de sus interesantes obras.
-El hambre (2015)
Esta obra fue realizada en óleo sobre lienzo. En la misma de aprecia la textura gruesa de la pintura al óleo de colores muy fuertes sobre el lienzo blanco.
-Utilizando pintura para resistir el Color (2015)
Esta obra fue realizada en óleo sobre lienzo, 180 x 160 cm. En la misma de aprecia la textura gruesa de la pintura sobre el lienzo blanco.
-Tango Azul (2015)
También en esta obra destaca lo grueso de la pintura azul y negra del óleo sobre lienzo, 180 x 160 cm.
-Sin Título IV (2015)
Al igual que los cuadros descritos anteriormente, esta pintura fue realizada en óleo sobre lienzo, 180 x 160 cm. Destacando igualmente lo grueso de la pintura y lo llamativo del contraste de los colores rojo, verde, negro, así como de los colores tierra.
Si requiere mayor información, entre al espacio: Tipos de Arte, en Pintores Chinos.
