Dibujo Animado
Los dibujos animados son la preferencia de los niños pero recientemente los adultos también, son audiencia cuando se refiere a estos dibujos. Un buen dibujante de los dibujos animados, es aquel que puede extraer los principales detalles de un objeto o un ser humano y simplificar las formas para que un niño pueda reconocer y sentirse atraído por lo que está mirando.
Conoce aquí todo lo que debes saber de dibujo
Características del Dibujo Animado
El ser humano tiene una característica muy interesante y es que puede sintetizar los detalles que componen una estructura o un objeto de formas muy complejas en formas muy básicas y simples. De esta manera se puede representar cualquier tipo de objeto a través de unas pocas curvas y formas geométricas.
Lo que sucede es que, a diferencia de los artistas, la mayoría de la gente no puede saber de memoria todos los detalles que componen un coche, un perro o incluso un niño. Así que, casi toda la complejidad en el conocimiento de los objetos y personas, comienza con asociar formas muy básicas y primitivas a las características específicas.
Principios y Técnicas del Dibujo Animado
En este sentido, en el dibujo animado, se tienen una diversidad de principios que se deben seguir en la creación de los personajes, que comienzan con formas tan básicas como el círculo, las líneas, y otras formas geométricas que colocadas de manera correcta y conveniente darán origen al personaje que se quiere crear. Por ello, a continuación se dan algunos pasos para la creación de un dibujo animado.
La forma básica de los dibujos animados es un círculo. El círculo es todo lo que se necesita, porque a partir del mismo, se definen las proporciones básicas de la cabeza del personaje. Una vez que se tiene el círculo se traza el eje de la cara, dibujando una línea vertical y horizontal que se intercepten en el centro.
Para hacer los ojos, se dibuja una forma ovalada con una ligera inclinación hacia el lado en la parte superior repitiendo el proceso en el lado opuesto. Es importante dejar un espacio entre ellos de aproximadamente el mismo tamaño que un ojo. Por ello, cuando se está en la fase de principiante de este dibujo, puede dibujar otro ojo en el centro para que sirva de medida.
En la parte superior del círculo, se debe engrosar ligeramente el rasgo que serán las pestañas del personaje. Por ello, se deben colocar las cejas un poco por encima de las pestañas para dar una especie de expresión de sorpresa. La forma de la ceja es libre y con la práctica se ajusta al estilo propio.
Igualmente, se debe dibujar ambas pupilas dirigidas al centro, porque esta es una táctica muy efectiva usada por los principales dibujantes cuyo único propósito es hacer que los personajes se vean más llamativos, interesantes y bonitos.
Un consejo para dar más vida y realismo a los ojos, es dibujar una pequeña línea debajo de ellos para simular una especie de arruga. Esta es otra táctica muy interesante que añade un toque especial a las expresiones faciales.
Cuando se llega a la libertad más creativa de los diseños de dibujos animados, la estructura principal del rostro es el cráneo y los ojos del personaje. Es en esta etapa donde se define la identificación con el mundo exterior, es decir, ya se tiene claro, que se está dibujando un personaje.
Al momento de crear la mandíbula, se decide si se quiere un personaje gordo o uno delgado, también podría ser viejo, joven y así sucesivamente. Por lo que, de acuerdo con la edad del personaje se define la mandíbula.
Cuando se diseña una nariz vista de frente, es común no usar muchos detalles. Por lo que, si se dibuja sólo su punta, es probable que ya se logre un efecto convincente. También es muy común detallar el dibujo de un solo lado de la nariz, a partir de la idea que este en el lado opuesto de la luz.
Es importante tener en cuenta que, cuando se dibuja la boca de un niño pequeño, por ejemplo, los labios no deben ser dibujados, porque, en el estilo de los dibujos animados, los niños, sin importar su sexo, tienen bocas muy simples, por lo que, un buen y expresivo trazo ya hace el trabajo.
Igualmente, no se necesita ser estilista o diseñador de moda para hacer el pelo perfecto. No hay una forma correcta de dibujar el cabello, así que se tendrá que intentar hasta crear el corte de pelo ideal que se quiere. Recordando que, el pelo es el responsable de definir la personalidad de los personajes.