Arte de Munich
Munich se caracteriza por ser una ciudad de contrastes ya que la arquitectura de sus edificaciones es tanto antigua y neogótica como moderna. Un edificio emblemático de tal arte es el Ayuntamiento, el cual alberga las oficinas del alcalde de la ciudad y la administración local. En la fachada resaltan y llama la atención, las ricas decoraciones inspiradas en la historia bávara, con una torre de 81 metros con el Glockenspiel (campanadas).
Mira aquí las galerías de arte de Alemania
En el presente resumen encontrará una reseña de las principales galerías de arte de Munich.
Galería Barbara Gross
La galería fue inaugurada en Munich en 1988. Representa y apoya el trabajo de artistas de distintas generaciones y nacionalidades, con quienes colabora durante largos períodos de tiempo con exposiciones independientes en una variedad de medios y estilos.
Desde el principio la galería se dedica a la presentación de destacados artistas, que no han estado en el foco público y que fueron muy poco representados en las colecciones de Museo y mercado del arte. Hasta hoy la galería es una importante plataforma de mujeres artistas en Europa.
La galería ha hecho importantes contribuciones al establecimiento de mujeres artistas en la conciencia pública. Mostrando las obras de artistas como Silvia Bächli, Louise Bourgeois, Maria Lassnig, Jana Sterbak, Kiki Smith y Nancy Spero que fueron expuestas en la galería por primera vez en Alemania y siguen constituyendo una parte fundamental de la programación de la misma.
La galería también se ha concentrado en dar continuidad a lo político, crítico social y conceptual del trabajo, que representa una generación de artistas que más han desarrollado este tipo de conceptos artísticos con técnicas contemporáneas y contenido, como Katharina Grosse, Karin Sander, Ayse Erkmen, Bethan Huws y Carlos Garaicoa.
Benjamin Eck Gallery II
Esta galería ofrece un espacio adicional para el arte. Contiene amplias salas de exposición con esculturas de grandes dimensiones nuevas y colectivas que llevan a los visitantes por la diversidad del arte contemporáneo. Además la galería tiene un programa galería establecido con jóvenes artistas emergentes.
La galería muestra en sus exposiciones un arte inspirador y excepcional para animar a los artistas aspirantes a entrar en el arte del mercado e introducir arte innovador y compradores potenciales amantes coleccionistas y nuevos artistas próximos. Se da la oportunidad al artista de escoger uno de veinte puntos de exposición en la galería para presentar, promover y vender obras de arte a los visitantes y el arte a coleccionistas.
La selección de candidatos se realiza por un equipo profesional de la galería para proporcionar una entidad excelente y armónica de las obras de arte para los eventos especiales. Tal es el caso del proyecto artlab de Munich que es un proyecto para promover nuevos artistas, dándoles la oportunidad de presentar sus obras en una galería de arte profesional en munich por un día.
Lumas Galerie München-Altstadt (im Oberpollinger)
Esta galería de arte crea una atmósfera que emociona e inspira. Igualmente, el servicio de LUMAS-arte ofrece la curaduría de ayuda, por lo que el asesor de arte, también tiene todo el apoyo, para la creación del concepto, la selección de la imagen, la entrega y el montaje de las obras. Así mismo, el equipo de consultores de arte puede encontrar el arte adecuado para el empresario y la ambientación de los espacios.
Igualmente, la galería LUMAS tiene sedes en Alemania, Europa y otros lugares en el mundo del arte, que los artistas entusiastas y coleccionistas pueden descubrir. El arte de la foto se trabaja en el lugar directamente. La selección de las obras expuestas y el carácter de las galerías están influenciadas principalmente por el Gerente de la galería o la cabeza y su equipo.
Cada galería LUMAS es un lugar único de inspiración, donde se podrá disfrutar del arte de la foto exclusiva en un ambiente relajado. También, en las aperturas de las exposiciones temporales se tiene la oportunidad de conocer personalmente al artista.
Galería YellowKorner
La galería fotográfica lleva años expandiendo sus fronteras en las capitales del arte en el mundo. Desde París hasta Hong-Kong, son ya diferentes los lugares donde se exhiben las colecciones de fotografía de autor en ediciones limitadas, bajo un proyecto cuyo objetivo es hacer accesible la adquisición y coleccionismo de estas piezas de arte. Ahora YellowKorner se instala también en Chile, el primer país en Sudamérica con una sede de la renombrada galería.
Igualmente, la galería ofrece un espacio para la expresión del talento fotográfico de diversas tendencias manteniendo siempre una gran calidad artística. Promoviendo la fotografía de ayer, hoy y mañana. Entre los artistas de colección se hallan las más jóvenes promesas internacionales de la fotografía como Cédric Delsaux (Francia), Kourtney Roy (Canadá), Lee Jeffries (Reino Unido) y Laurent Baheux (Francia).
A su vez, la galería trabaja con fotógrafos ya reconocidos internacionalmente, como Yann Arthus-Bertrand, Slim Aarons, Man Ray, Jean Dieuzaide, Eugène Atget, Bert Stern y Frank Horvat.
Galerie Rüdiger Schöttle
En 2018 esta galería celebra su 50 aniversario. La Fundación de Rüdiger Schöttle Gallery se inició en Munich en 1968 y marcó el inicio de un foro de arte contemporáneo que con los años ha presentado un gran número de artistas con sus primeras exposiciones individuales en Alemania.
La lista incluye a artistas como Jenny Holzer, Günther Förg, Dan Graham, Jeff Wall, Rodney Graham, James Coleman, Karin Kneffel, Andreas Gursky, Thomas Struth, Katharina Fritsch, Thomas Ruff o Anri Sala.
Uno de los puntos focales de las actividades de la galería durante la década de 1970 fue la presentación del concepto de arte, con artistas como Douglas Huebler, Daniel Buren, Ian Wilson, Lawrence Weiner y On Kawara.
La galería fomenta la relación entre arte, realidad, y reflexión sobre el contexto que es hoy en día el enlace entre los medios, y las generaciones artistas representados por la galería. Por ello, las composiciones como la de Martin Creed o Goska Macuga siguen esta tradición.
Mensing Galerie
Está galería representa la alegría del arte y la vida. Realiza exposiciones de valores artísticos europeos a quienes presenta con las imágenes más bellas de la modernidad clásica hasta el pop art. Con su decoración moderna intemporal y su frente de vidrio expansivo, la Mensing Galerie es sin duda uno de los más bellas y galerías de arte en Europa.
Recientemente, abrió nueva sucursal en Munich. En un área amplia cuadrada están presentados los trabajos de pop contemporáneo y del modernismo clásico. Las salas de exposición brillantes y elegantes invitan a los apasionados por el arte para su visualización sin interrupciones, en un ambiente agradable y relajado. Así mismo la galería se caracteriza por la fascinación que causa la armonía y alegría que desprenden los colores de sus obras de arte.
En Mensing Galerie se presentan reconocidos artistas como Picasso, Dalí, Chagall y Miró. Además de las sorprendentes obras de estrellas del Pop-Art como son Romero Britto y Ed Heck, del Fotorrealismo de Luigi Rocca y del fascinante 3D Pop-Art de Charles Fazzino.
Helmet Gallery
La galería trabaja con la tira cómica y la estética del graffiti. Está decorada en blanco y negro de manera genial. El escaparate de esta pequeña galería, muestra pinturas de gran formato del artista francés Mambo, tienen muchas influencias del arte africano, graffiti y también se reconocen las obras de Keith Haring. Está ubicada en una calle de tipo urbano desde la que se pueden seguir las exposiciones en la galería.
Está ubicada en Glockenbachviertel y la galería es una mezcla del arte europeo. Especialmente presenta una mirada del artista Zurich Hanne, con una carrera de arte que comenzó a la edad de 80 años. De igual manera, la galería llama la atención por la fuerza que proyecta como de cualquier academia de graduados, lo que representa un comienzo exitoso en la vida de la galería de Munich.
Galería Dietmar Woelfl
La galería lleva el nombre del artista que la inauguró para exponer sus obras que están presentes en Europa, Estados Unidos y Canadá, con exposiciones regulares y ferias internacionales (arte Basilea miami)
Dietmar Woelfl pinta y expone por lo menos una vez al año, y está haciendo arte desde hace un tiempo. Por lo que, a los 35 años asistió a la Academia de Bellas Artes de Viena, siendo un artista freelance en Munich, con exposiciones regulares en su galería de arte.
La galería refleja el trabajo constante experimental de vertidos deliberados, técnicas de espátula y esmaltes. Lo Horizontal, vertical y diagonal cortan juntos y se colocan donde el público no lo espera. Igualmente, las líneas abren cambiantes escenarios.
El público podrá contemplar en esta galería del artista, la percepción de un cuadro acabado, con gotas de color al azar o en el splash de color que llevan al mundo de la forma y color en el ondulador. Dietmar Wölfl presenta de manera individual, su trabajo y muestra una variedad de técnicas con diversos materiales. Su obras están llenas de valentía, espontaneidad y curiosidad que pueden ayudar al espectador a alcanzar su propio lenguaje de las imágenes.
Galería Turkentor
Esta galería fue creada como una fundación, y entre sus adquisiciones está la escultura de una gran esfera roja creada por el artista estadounidense Walter de Maria (1935-2013), Udo y Anette Brandhorst que fue adquirida en el 2006 por la Fundación.
Igualmente, en los espacios de la galería se encuentra la instalación de la escultura de Sauerbruch Hutton aprobada en el 2010.
La bola de Walter de María es el símbolo universal del mundo, el cuerpo celeste y la cósmica, símbolo de lo eterno y la renovación cíclica. Evocan en su material de características físicas, con un tamaño (diámetro 260 cm) y un peso (25 toneladas) es una fuerte presencia física, que se acentúa particularmente por dos momentos. Al descansar la pelota en un pedestal de tres niveles diseñado por el artista.
La discrepancia entre la brillante y perfecta forma esférica y la cáscara espacial con sus diversos elementos, formas y materiales es apenas mayor que imaginar y decisivamente determina el carácter descriptivo de la totalidad. Es también la superficie reflectante de la gran esfera roja un contraste con la compactación del material.
Galerie Art: ig
En la calle Cornelio no lejos de la clase de Gärtnerplatz se encuentra la galería de arte: ig. Ella es especial en varios sentidos, porque todo se puede comprar prácticamente en copias que pueden ser mejoradas por la galería a gusto del cliente. Ya sea la imagen dibujada en tablero de MDF, en aluminio Dibond placa o en un cristal líquido refinado. Dependiendo de la variante, hay diferentes precios.
La galería también tiene exposiciones de artistas desconocidos que se pueden admirar gratuitamente y también se pueden comprar.
También la galería hace ediciones de imagen/foto utilizando el archivo de imagen o una imagen traída por el cliente, a un precio muy asequible. Igualmente, en la galería: ig cada uno encuentra un regalo artístico valioso a un precio razonable.
En la Galería encontrará cualquier tipo de pintura, fotos y collages de conocidos o de artistas noveles. Igualmente, se pueden encontrar obras y personajes de dibujos animados famosos son expresiva fotografía en blanco y negro además de arte pop. Los artistas se clasifican según categorías tales como artistas maestros, jóvenes artistas o ediciones limitadas.
Galerie Renate Bender
La galería de Bender se encuentra ubicada en el principio de la calle del turco en Maxvorstadt, situada en un negocio y un edificio residencial de los años 70. Dentro se encuentra un esterol muy sostenido, por paredes y techos, incluso los tubos en la superficie son pintados de blanco y dan un aspecto de luz Industrial.
Sin embargo ninguna distracción impide concentrarse en las obras expuestas. Igualmente, la iluminación está muy bien realizada en la parte delantera a través del frente de cristal. En la parte posterior la galería es muy sinuosa, a veces también un poco oscura y solamente se tiene luz artificial. Gracias al gran espacio, da una buena sensación, también el público tiene el apoyo de los galeristas muy positivo, profesional y agradable.
Catto Fine Art Gallery
Esta galería tiene más de 30 años de experiencia ofreciendo arte y servicios de consultoría. Con una combinación única de habilidades, conocimientos y recursos, trabajan con clientes, empresas, arquitectos y diseñadores de interiores para ofrecer lugares de inspiración para vivir y trabajar.
La galería trabaja para seleccionar el arte más adecuado para negocios, edificios y con el mejor presupuesto. Ella cuenta con una inigualable base de datos de artistas que se actualiza constantemente.
También, ofrece sus servicios a distancia con imágenes digitales o también el cliente puede colgar en el sitio web de la galería sus proyectos o requerimientos para que sean inspeccionados y seleccionados en el arte en persona, por la galería. Igualmente, asesoran en pantalla lo relacionado con las obras de arte y otras cuestiones conexas, tales como iluminación y seguridad.
Heitsch Galerie
La galería Jörg Heitsch hace presentaciones de artistas de la talla del excepcional pintor Udo Nöger, que vive en San Diego y no pinta con luz, con colores de tipo abierto. Egresado del Instituto de Heinz Nixdorf, de Nueva York, Nögers muestra la luminiscencia del color, en sus obras de gris monocromático, que irradian la luz. Nöger logra este efecto con tela o lienzo sobre un bastidor, que a su vez ha sido previamente pintada o recortada.
Las obras de este pintor pueden apreciarse en la galería Heitsch y en algunos lugares son más translúcidas que en otros. Nöger también pinta la parte inferior de la tela y utiliza materiales de diferentes espesores y Opakheit. La pintura de Udo Nögers, es del expresionismo abstracto gestual, que pasa de plata pálido y grises, a blanco y color hueso en una paleta más sutil, luminosa.
También la galería tiene en exposición esculturas Krefeld 01, la cual es comisariada por Jörg Heitsch y planeada bajo una logística, que se considera la mayor exposición de escultura temporal en Europa. En ella se pueden encontrar los trabajos dispuestos por Martin (DEU), Stefan Szczesny (DEU), Julio Nieto (ESP) y Josep Plandiura (ESP).
Galería Matthias Kampl
Esta galería presenta exposiciones de instalaciones, fotografía, pintura, esculturas. La galería de la escultura fue abierta en 1982, se ve como una galería en el sentido clásico, como un foro de reuniones y discusiones sobre arte, así como, un órgano conciliador de eventos de arte. Igualmente, la galería concibe el uso del arte con nuevos medios, trabaja en el cuidado de las colecciones, y también realiza el asesoramiento y la confección en cortinas.
La Galería Mathias Kampl fue el iniciador del proyecto «Área» (1992-2002). Este proyecto comenzó en 1992 teniendo como objetivo avanzar en el procesamiento fotográfico regular de las circunstancias respectivas de una zona industrial seleccionada. Llevando a cabo complementarias representaciones fotográficas de la topografía y el uso de este lugar que se produce varias veces al año.
Para la realización artística se trabaja con el Profesor Joachim Brohm que vive en Essen y profesores de la Academia de fotografía y artes visuales de Leipzig quienes ganaron la puesta en práctica y organización del proyecto descrito por Joachim Brohm y que se lleva a cabo en cooperación y con el apoyo de la Galería Kampl.
Consejos para visitar estas galerías de arte
Los autobuses y trolebuses que son el medio de transporte por excelencia en la ciudad, circulan hasta la medianoche.
- En la mayor parte de los establecimientos el domingo es día de descanso, los sábados la jornada de trabajo es reducida.
- Es recomendable tener dinero en efectivo, porque no en todos los centros comerciales aceptan las tarjetas de crédito.
4. Si se va de paseo o recorrido, se recomienda llevar consigo la copia del DNI o la tarjeta de hotel.
- Se aconseja vestir y calzar adecuadamente para largos recorridos.
