Arte de Dallas
Dallas es una ciudad moderna que se caracteriza por que tiene un Distrito dedicado al arte, que es el más grande de los Estados Unidos, llamando la atención su arte público, con una hilera de esculturas sin cabeza de Eduardo Chillida y Mark di Suvero, así como, el jardín museo cuya autoría se le atribuye a Renzo Piano, en el que encuentran 30 grandes esculturas de artistas del siglo XX.
Debes ver las galerías de arte de Estados unidos
Seguidamente encontrará una reseña de las principales galerías de arte de Dallas.
Griffin Trading Company Gallery
El espacio exterior de la galería está todo pintado de negro. Griffin Trading ofrece una amplia selección de vintage moderno, de mediados de siglo y antiguas obras de arte. La colección curaduría incluye pinturas, dibujos, grabados, artesanías, escultura, fotografía, vidrio y cerámica. Las obras incluyen un listado de conocidos artistas, así como también de artistas locales y regionales.
Griffin Trading Company se ubica en el distrito de diseño de Dallas y ofrece una amplia variedad de arte encaje antiguo, escultura de artistas locales, nacionales e internacionales. También cuentan con una amplia variedad de arte de mediados del siglo, vintage, antiguos dibujos y bocetos para el hogar y el colector. Igualmente, tiene antigüedades y artesanías.
Bivins Gallery
La galería tiene una concentración en arte moderno, de la postguerra, expresionista abstracto y arte contemporáneo. La Galería Bivins presenta a artistas establecidos, mundialmente conocidos, blue chips que eran y son figuras importantes en los movimientos de arte seminal histórico.
La galería también representa a artistas emergentes muy selectos, y posee una división de mercado secundario extraordinariamente ingeniosa. En la Galería Bivins, hay una integración cultural de telares grandes con nombres famosos del siglo XX que comparten espacio de la pared con el codiciado talento nuevo.
La Galería abarca audazmente una yuxtaposición en la creación de un diálogo directo entre obras de arte de diferentes generaciones y países, de la que participa profundamente al espectador.
Valley House Gallery
La galería ganó reconocimiento internacional por su acceso directo en la finca del distribuidor francés Ambroise Vollard. A través de esta asociación, la galería fue capaz de llevar importante arte francés de pinturas impresionistas y postimpresionistas a Dallas con obras de Paul Cézanne, Claude Monet y Auguste Renoir.
La galería se hizo muy conocida por la calidad de sus exposiciones, así como los catálogos que a menudo les acompañaban. En 1962, la galería publicó un catálogo de 54 pinturas de George Rouault que fueron encargadas por Vollard para ilustrar el poema de André Suarès, de la pasión.
Otros catálogos notables incluyen el Pont Aven, las pinturas de Emile Bernard; una retrospectiva de las pinturas del pintor de Philadelphia Hugh H. Breckenridge; y el surrealismo en el arte, la primera colección completa de este movimiento en Dallas.
Lots of Furniture Antiques Inc Gallery
En esta galería se encuentran los mejores valores en muebles y objetos de arte europeos y americanos antiguos. Todos los días la galería publica fotos de antiguedades, muebles, arte, decoración para el hogar que, reciben de Europa y otros países del mundo.
La galería se encuentra en la misma ubicación desde 1992. El inventario cambia rápidamente. El espacio de las novedades se actualiza cada pocos días con una muestra de lo que acaba de llegar a la tienda-galería. Tienen una amplia variedad de antigüedades, por lo que, para mantenerse en movimiento siempre están haciendo ofertas.
Tienen pinturas de paisajes, retratos antiguos, esculturas asiáticas, esculturas religiosas, lámparas, vitrinas cómodas, mesas de noche antiguas, floreros, candelabros, bellos vitrales, puertas, entre otros objetos de arte y diseño antiguo.
The Workroom Gallery
La galería apoya a artistas locales como Erin Fuge y Caitlin Wheeler y es fundadora de la cooperativa de confección, Sharon Amorosi. Los artístas muestran sus obras en la cooperativa de trabajo nuevo en Spring Valley. En las exposiciones el público puede disfrutar de cócteles y bocadillos mientras interactúa con miembros del taller y empresarios locales para examinar el espacio de trabajo de cooperación recientemente renovado.
Erin Fuge es un artista abstracto que trabaja en acrílico, óleo pastel y carboncillo sobre lienzo y papel. Se inspira en sus viajes y colores del mundo. Su obra es exhibida principalmente en casas particulares en toda la zona de Washington, DC y en el sureste.
Caitlin Wheeler es un expresionista abstracto contemporáneo vive y trabaja en noroeste, Washington, DC. Crea pinturas abstractas a gran escala, caracterizadas por audaces gráficos, una rica paleta y texturas lúdicas.
Rising Gallery
La galería respalda ampliamente a uno de sus artistas destacados como lo es Bob Poe, quien expone en la misma, su serie de obras titulada «Los desechados». Esta presentación marca la primera exposición individual de Poe.
Las obras están hechas en pedazos, que son collage de una amplia variedad, realizados con objetos, palos, tierra y plantas, electrónica y otros bienes de consumo. Este estilo, mezclado con las técnicas más tradicionales de la pintura figurativa e ilustrativa proporciona mucha libertad y variedad en la manera en que cada concepto se procesa finalmente.
El trabajo de Poe ha continuado progresando durante los años en el respaldo de la galería, para incluir más elementos de técnica mixta y profundizar en cómo esos elementos toman forma y enfoque en sus piezas.
También tiene una exposición denominada “Wonder Years”, la exposición cuenta con algunos trabajos tempranos de obras en colectivo, así como las nuevas de Carlos Ricardo Oviedo, Artura Donjuan, Miguel Donjuan, Eddie Castro, Isaías Torres y Emily Donjuan.
Samuel Lynne Gallery
Esta galería es un destino de arte en Dallas. Es la realización del sueño del artista Miller JD y el empresario Philip Romano, la cual fue inaugurada en el 2008. La galería fue galardonada por representar a un grupo muy selecto de artistas, cada uno con una visión única y un mensaje en el mundo del arte contemporáneo.
La galería presenta la exposición anual de programación, así como conversaciones con coleccionistas y profesionales dentro del mundo del arte que desarrolla y crea una nueva interacción dentro de la comunidad.
El espacio de la galería denominado reflexionismo combina una filosofía de arte y un estilo de pintura que se basa en Asia, con una atención plena, meditación y filosofía del nuevo pensamiento fundada en los Estados Unidos en el siglo XIX, y que sostiene que la inteligencia infinita está en todas partes.
Brad Oldham Sculpture
La galería lleva el nombre de sus dueños el escultor Brad Oldham y Christy Coltrin que se acercan su oficio de la misma manera como lo hacen con su vida, en colaboración. Hay un destello de inspiración y posibilidad y narrativa en sus obras escultóricas.
Los artistas, cada uno busca su camino creativo individual para hacer fructificar su arte. Brad esculpe y moldea figuras de barro para crear un prototipo con moldes intrincados, soldadura, y ceras de fundición, obteniendo luego rendimientos brillantes de acero inoxidable, bronce, aluminio o latón.
Christy basa el personaje de la obra en su medio que es la imaginación, la historia de vida. Lo que resulta es una escultura que toma vuelo, como un ave emblemática, a la tierra, en casas, barrios, espacios públicos e instituciones donde se desarrolla la historia poética.
Kittrell/Riffkind Art Glass Gallery
La galería de arte se especializa en vidrio y fue inaugurada en 1990, cuando Kittrell Glassworks, era propiedad de David & Barbara Kittrell y de las vidrieras Riff, propiedad de Michael Riffkind, cuando decidieron fusionar sus operaciones.
Actualmente se encuentra en el pueblo en el Parkway en Addison, donde operan un taller arte en vidrio de servicio completo especializado en restauraciones, reparaciones y arte arquitectónico con plomo fundido y biselado.
El estudio enseña clases de vitrales, fusión y beatmaking. Además, ofrece una línea completa de vidrio y suministros. Su clientela incluye a diseñadores, arquitectos, constructores, iglesias y los propietarios de viviendas residenciales.
Además, la galería taller Kittrell/Riffkind vende el trabajo de más de 300 artistas del cristal contemporáneo de todo América del norte, en su espaciosa Galería.
Southwest Gallery
La galería ha proporcionado por más de 50 años, la mayor colección del sudoeste de Dallas, con finas pinturas y esculturas del siglo XIX al XXI. La Galería exhibe cientos de artistas que trabajan en una amplia gama de estilos, todos muestran en sus espaciosas salas de exposición.
La familia de la Galería incluye a Kittrell/Riffkind arte en vidrio, mostrando impresionantes ejemplos de esculturas de cristal que proporcionan a los clientes la oportunidad de añadir piezas innovadoras a sus colecciones.
También se incluyen un departamento de grandes estructuras. Con selecciones de las mejores molduras artesanales disponibles, y diseñadores experimentados quienes seleccionan el marco de las piezas para que coincida con el estilo único del cliente.
Galería ofrece también un servicio de vista previa que permite a los clientes ver las piezas en su casa u oficina antes de la compra final. El personal veterano está disponible para ayudar e informar a los clientes de todas sus necesidades artísticas.
Wall Gallery
Esta galeria se especializa en fotos, con enmarcados en diferentes tamaños, estilos y colores. Por lo que ofrecen un servicio completo de enmarcado y decoración directo en el hogar, oficina y empresas.
Ya sea para su sala de estar, dormitorio, escaleras, paredes, la galería es la mejor manera de infundir su estilo personal en el espacio. La galería ofrece asesoría para el decorado con fotos en los espacios más importantes del hogar, la oficina y la empresa.
Dunn and Brown Contemporary
Se encuentra en Tracy Street Dallas, y tiene una importante muestra tanto de artistas emergentes como consagrados. Lleva el nombre de sus creadores quienes la inauguraron en 1999. Los artistas que exponen en la misma, incluyen a Trenton Doyle Hancock, Robyn O’Neil, David Bates, Melissa Miller, Gary Panter, William Wegman y Rackstraw Downes, y han expuesto obras artistas como Chuck Close, Ellsworth Kelly y Richard Serra.
La galería realizó algunos cambios de roles en los que Brown trabaja exclusivamente como consultor de arte y se centra sólo en las ventas. Lo que le permite una mayor flexibilidad a Dunn, pues ella trata directamente con los clientes, sin las exigencias de contar con un espacio. Por lo que, ella desea salir del negocio de la galería, para satisfacer las demandas que se relacionan con el espacio público.
Studio E Gallery
Es una galería de arte contemporáneo, medios tridimensionales y escultura. Durante años, Kim Schuessler ha sido una de las artistas de mayor demanda de la galería Studio E. No sólo por su trabajo conocido a nivel mundial, sino también porque sus pinturas se inspiran en sus viajes mundanos.
La artista ha estudiado y dominado su arte desde Atlanta a Francia, Italia, Hong Kong y ahora en su actual residencia en Puerto Rico. Cada vez que ella traslada su trabajo evoluciona, tomando tonos, temas y sutiles toques de influencia de las culturas que se sumerge en sus trabajos. Sus pinturas de collage complejo evocan una sensación de emociones humanas que hablan de alegría, crecimiento y amor.
Consejos para visitar estas galerías de Arte
- Adquirir el mapa y la guía de la ciudad.
- Planificar la visitar comenzando por las galerías de arte de su estilo.
- La forma de traslado por la ciudad más cómoda es el tranvía y el autobús. En tranvía el traslado es más libre por todo el territorio de Dallas. Las rutas de autobuses están muy bien organizadas, pero los viajes en autobuses pueden ser muy largos debido al congestionamiento de vehículos.
- Se recomienda calzar y vestir adecuadamente para largos recorridos.
- Los museos y galerías abren entre las 10 y las 11 de la mañana hasta las 5 o 6 de la tarde. Los niños menores de 12 años, los estudiantes y los jubilados tienen un sistema de descuento durante la visita.