Arte de Toronto
El espíritu creativo único prospera en el cosmopolita Toronto. Festivales, eventos y espacios de renombre mundial celebran las artes, el teatro y el patrimonio de la ciudad, todo ello en un contexto de impresionante arquitectura e inspirado en la diversidad de esta magnifica y moderna metrópoli.
En la Galería de Arte de Ontario (AGO) de Toronto por ejemplo, se encuentra una interesante colección de Arte Canadiense justo al norte de la ciudad, donde exhiben a varios de los principales artistas indígenas modernos y contemporáneos de Canadá.
En este espacio, hay una descripción general de los movimientos de arte indígena más influyentes, representados por siete artistas destacados, la mayoría de los cuales trabajan en las colecciones de estas galerías o han expuesto en ellas.
Conozca en este contenido características resaltantes de los museos de arte de Canadá.
Museo de Arte Contemporáneo (MOCA)
Se constituyó como una organización independiente, que busca exhibir, investigar, recopilar y fomentar el arte contemporáneo innovador y las prácticas culturales que se involucran y abordan temas relevantes para los nuevos tiempos.
El museo está afiliado a la Asociación de Museos de Canadá, la Asociación de Museos de Ontario y la Asociación de Galerías de Arte de Ontario.
El MOCA presenta el trabajo de un importante número de artistas canadienses y otros artistas internacionales, organizando más de 200 exposiciones, con una recepción de 40,000 visitantes anuales.
A medida que se reducía el contrato de arrendamiento de Queen West, la necesidad de mudarse brindaba la oportunidad de buscar un espacio más grande que pudiera acomodar las aspiraciones y la importancia cada vez mayores del museo.
En el 2016, el museo cambió su nombre al Museo de Arte Contemporáneo de Toronto (MOCA). Se mudó a una casa diseñada para un propósito específico de 55,000 pies cuadrados en un antiguo espacio industrial en el centro de un nuevo vecindario en Lower Junction. Recibiendo fondos de Espacios Culturales de Canadá.
Museo de Arte Universidad de Toronto
El Museo de Arte está compuesto por la Galería Justina M. Barnicke (Hart House) y el Centro de Arte de la Universidad de Toronto. Los cuales se encuentran ubicados a pocos pasos de distancia, agrupándose ambas galerías en el 2014, con el fin de ejecutar proyectos conjuntos.
Igualmente, comenzaron a operar bajo una nueva identidad visual como el Museo de Arte de la Universidad de Toronto, uno de los espacios de arte más grandes, para exposiciones y programación de arte visual en Toronto.
Sobre la base de las historias que distinguen a las dos galerías, el Museo de Arte organiza y presenta un programa intensivo de exposiciones y eventos durante todo el año que fomentan a nivel local, regional e internacional, investigaciones innovadoras.
Así como también, otorgan becas interdisciplinarias para motivar el discernimiento del arte, su comprensión e historia. Pertenecientes a la universidad líder de Canadá y la ciudad más grande del país.
El programa del museo se distingue por el fomento de artistas y curadores emergentes a través de la tutoría, oportunidades de aprendizaje experiencial, en colaboración con programas académicos y estudios en todas las disciplinas. Desarrollando historias y conocimientos del arte, como de los creadores contemporáneos a nivel local e internacional.
De igual manera, el museo apoya las declaraciones y posiciones curatoriales originales, experimentales, presentando proyectos interdisciplinarios sobre temas críticos y las inquietudes temáticas relevantes en la cultura contemporánea.
Museo Gardiner
Este museo está dedicado sólo a difundir el arte de la cerámica, el cual fue ampliado en el 2006, albergando una rica colección permanente. Resaltando su estructura por la fachada de piedra caliza recubierta con cristal y por las columnas de granito negro, que se abre hacia la calle, haciéndolo más llamativo a la atención de la gente.
Su diversa colección consta de 2.900 piezas, en la que se pueden contemplar obras de la América antigua, el Renacimiento Italiano, Inglés Delftware, porcelana china y japonesa, porcelana europea, integrándose a la galería de arte contemporáneo.
Así mismo, el museo realiza tres exposiciones temporales al año, y además promociona programas, conferencias, coordinando un estudio-taller de arcilla de barro, desde el que se dictan clases para adultos y niños.
Canadá resguarda el acervo de los museos incorporándolos a organismos de pertenencia, tal es el caso de este museo que, está integrado a la Asociación de Museos Canadienses, al Patrimonio Canadiense de Información y al Museo Virtual de Canadá.
El Museo Spadina
El museo está ubicado justo a unos pasos de Casa Loma, en la parte alta de Toronto. Es un museo de poco renombre, ubicado en una casa de finales del siglo XIX y principio del siglo XX. Para su recorrido se debe hacer con una visita guiada.
La entrada al museo está ubicada al costado, por una pequeña puerta de la casa que era propiedad de la familia Austin. El mismo, muestra una panorámica del Toronto aristocrático, durante el período 1900-1930 a través de la familia Austin y su estilo de vida.
El museo destaca los eventos de transformación de los Austins, cómo fueron la primera guerra mundial, la gran depresión y los cambios sociales en Canadá. El Museo Spadina abrió sus puertas en 1984 y completó una extensa restauración interior en el 2010.
En el arte de Spadina destacan las contribuciones de la familia al desarrollo financiero, comercial y cultural de Toronto a través de colecciones intactas y colecciones, archivos, música, objetos y arte decorativo.
El espacio incluye seis estructuras en una casa grande de tres pisos construida en 1866 y ampliada varias veces, con un garaje de dos pisos y una residencia para choferes construida en 1909, una casita de establo para el jardinero hacia 1850, y un invernadero construido en 1913.
La visita guiada permite contemplar y reconocer la casa, el jardín, los programas escolares, exposiciones y talleres de cambio, así como la organización de eventos especiales únicos durante todo el año.
El Museo del Diseño Canadiense (The Design Exchange Museum)
Este museo busca preservar y proteger la herencia del diseño. Se define como un espacio multidisciplinario en el que se pueden visualizar muebles, arquitectura, gráficos, moda.
Tiene una programación de charlas y exhibiciones de gran relevancia cultural. Igualmente, se cataloga como una institución cultural que promueve el pensamiento creativo, inspirando la resolución de problemas y celebrando los talentos innovadores en Canadá y todo el mundo.
El museo se estableció en 1994, y sirve como centro de diseño de Canadá, al ser una intercepción para múltiples disciplinas que demuestran el poder del diseño, la innovación y la tecnología para cambiar el mundo a uno mejor para todos, a través de la entrega de una diversidad de atractivos enriquecedores, con programas públicos y exposiciones.
Design Exchange brinda acceso a aprendizaje práctico del diseño para los jóvenes de Ontario y las poblaciones en general, con el objetivo de inspirar a la próxima generación de solucionadores de problemas creativos e involucrar al público en general en el valor y el potencial de las soluciones del diseño para enfrentar los desafíos más grandes del mundo.
En 2017, organizó y llevó a cabo uno de sus proyectos más ambiciosos hasta la fecha, denominado EDITAR, que se trató de una Expo de Diseño, Innovación y Tecnología.
Auspiciado por la asociación con el Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD). El evento realizó la exposición de instalaciones, talleres y experiencias prácticas de 10 días, promoviendo y celebrando el diseño que transforma el mundo.
El magno evento contó con la asistencia de 35,000 visitantes que se involucraron con ideas y diseños que pueden alimentar el planeta de manera sostenible, aumentando el acceso a la educación y brindando soluciones innovadoras de atención diversa a comunidades remotas.
Museo de Arte Aga Khan
Es el primer museo del continente dedicado a la civilización y cultura islámica, ofrece una perspectiva única y nueva sobre las civilizaciones y los hilos culturales que tejen la historia y unen las culturas diversas. Con la esperanza de que el museo también sea un centro de educación y aprendizaje, actuando como un catalizador para el entendimiento mutuo y la tolerancia cultural, racial y religiosa.
El diseño del hermoso edificio del Museo Aga Khan, es una pieza de arte en si misma. Ya que, fue realizado por Fumihiko Maki, ganadora del Premio Pritzker de Arquitectura, en el que utilizó la luz como su inspiración. Asegurándose de que no solo la luz esté siempre presente en el edificio, sino que, dependiendo de la hora del día y la estación, la luz anima el espacio de diversas maneras.
Una de estas impresionantes visiones es el arrojo de patrones en las paredes exteriores de granito brasileño, realzando los espacios interiores, e iluminando el patio de techo abierto.
Así, la huella compacta del edificio, contiene una impactante variedad de espacios, que incluyen dos galerías de exhibición, áreas para la conservación y almacenamiento del arte, un teatro con capacidad para 350 personas y dos aulas.
Dentro de un diseño contemporáneo incuestionable, Maki incorpora elementos históricos de origen en las culturas islámicas, construyendo puentes entre épocas y civilizaciones.
Al otro lado del museo se encuentra de manera versátil, el Ismaili Centre Toronto, diseñado por el renombrado arquitecto Charles Correa. El centro incorpora espacios para reuniones sociales y culturales, compromiso intelectual y la reflexión espiritual.
Impresiona la arquitectura de su techo de cúpula de vidrio esmerilado cristalino, que marca el punto más alto del sorprendente espacio de 6,8 hectáreas, que se refleja en las cinco piscinas de granito de los jardines formales, diseñados por el arquitecto paisajista Vladimir Djurovic, que forman parte de un inigualable parque paisajístico.
Este hermoso parque Aga Khan conecta el centro con el museo y proporciona un lugar sin precedentes para la reflexión tranquila y la programación dinámica.
Posee innumerables tesoros del mundo islámico. Siendo los aspectos más destacados su excepcional colección que incluye un astrolabio planisférico de bronce, un amuleto de oración del siglo X y una exposición de manuscritos magníficamente iluminados.
Consejos para visitar estos museos de arte
- Adquiera el mapa y la guía de la ciudad.
- Planifique con antelación la visita a los museos y galerías de su preferencia.
- Calze y vista adecuadamente para largos recorridos, incluya el agua para hidratarse, lentes de sol y sombrero.
- El transporte público es la mejor forma de desplazarse por la ciudad.
- Se puede adquirir el ticket del autobús turístico rojo, descapotable de dos pisos, en el que podrá ver los atractivos históricos y contemporáneos más emblemáticos de Toronto.
- Con este sistemas de transporte turístico se tiene la oportunidad de conocer la ciudad con el apoyo de guías en inglés que acompañan durante el tour. Bajandose en cualquiera de las 25 paradas para explorar y disfrutar con un crucero gratuito por el puerto, como parte de este interesante paquete de 48 horas
