¿Quién fue el artista Qi Baishi?
Los temas de las pinturas de Qi Baishi incluyen casi todo, normalmente animales, paisajes, figuras, juguetes, verduras y así sucesivamente. Conozca con esta biografía a continuación, la vida y obra de este pintor.
Su nombre original Qi Chunzhi, también llamado Qi Huang, nació en Xiangtan, provincia de Hunan, China, y murió en 1957, Beijing. Se formó con Zhang Daqian, uno de los últimos grandes pintores chinos tradicionales. Qi fue de origen humilde, y fue en gran parte a través de su propio esfuerzo que se convirtió en experto en el arte de la poesía, la caligrafía y la pintura. Igualmente, Baishi estuvo activo hasta el final de su larga vida y sirvió como jefe del Instituto de pintura China de Beijing. Su prodigiosa producción refleja una diversidad de intereses y experiencias, generalmente centrándose en las cosas más pequeñas del mundo en lugar del gran paisaje y continuó los estilos durante los siglos XVII y XVIII, individualistas como Shitao y Zhu Da. Igualmente, pinta los peces, camarones, cangrejos y ranas que fueron sus temas favoritos. Además Qi, logró composiciones simples, libremente esbozadas, pero podía ejecutar con éxito un estilo meticuloso. Usando tintas pesadas, colores brillantes y trazos vigorosos, creó obras de una manera fresca y alegre que expresa su amor a la naturaleza y la vida. En 1955 fue honrado con el Premio Internacional de la paz.
Le invito a conocer a continuación un poco más, acerca de la vida y obra de este notable pintor chino.
Los artistas y sus principales obras
¿Cómo se desarrolló la vida y obra de Qi Baishi?
Qi Baishi fue uno de los más conocidos pintores contemporáneos de China. Algunas de las influencias principales de Qi son el artista de la dinastía de Ming Xu Wei y el pintor de la dinastía temprano de Qing Zhu Da. Los temas de sus pinturas incluyen casi todo, comúnmente animales, paisajes, figuras, vehículos y así sucesivamente. En sus últimos años, muchas de sus obras representan ratones, camarones o aves. Qi Baishi es especialmente conocido por sus pinturas de camarones.
Nacido de un campesino de Xiangtan, Hunan, Qi Baishi se convirtió en un carpintero a los catorce años, y fue en gran parte a través de sus propios esfuerzos que se hizo un experto en el arte de la poesía, caligrafía, pintura y talla de sellos. En sus cuarenta, Qi Baishi comenzó a viajar en busca de más inspiración. Llegó a la escuela de Shanghai, que era muy popular en el tiempo y se reunió con Wu Changshuo que luego se convirtió en otro de sus mentores e inspiró muchos de sus trabajos. Qi Baishi teorizó que las pinturas deben ser algo entre semejanza y diferencia. Por lo que, su prodigiosa producción refleja una diversidad de intereses y experiencias, generalmente centrándose en las cosas más pequeñas del mundo en lugar de grandes paisajes. Camarones, peces, cangrejos, ranas, insectos y melocotones fueron sus temas favoritos. Usando tintas pesadas, colores brillantes y trazos vigorosos, creó obras de una manera fresca y alegre que expresa su amor a la naturaleza y la vida.
¿Cuál es la importancia que tiene la vida y obra de Qi Baishi?
En 1953 Qi Baishi, fue elegido presidente de la asociación de artistas chinos, por lo que, Qi Baishi estuvo activo hasta el final de su larga vida y sirvió brevemente como presidente honorario de la Academia de Pintura China de Beijing, que fue fundada en 1957.
De igual manera, aunque Qi Baishi no tenía ninguna educación formal o formación en el campo del arte, sin embargo, se las arregló para dominar muchas técnicas diferentes, incluyendo la caligrafía y el tallado de los sellos. Después de establecerse en Hunan como pintor y artista, él comenzó a viajar buscando más inspiración cuando tenía cuarenta años. Baishi llegó a la escuela de Sahanghai, que era muy popular en aquel tiempo y se reunió con Wu Changshi, que luego se convirtió en otro mentor para él e inspiró muchas de las obras de Baishi.
Otra influencia de Baishi fue Chen Shizeng, a quien conoció más tarde cuando estaba viviendo en Beijing. Su estilo desarrollado durante un largo curso de estudio, experiencia e innovación, permitió la madurez de su pintura hasta tarde en su vida.
¿Cuáles son las técnicas más importantes aplicadas por Qi Baishi?
En este sentido, Baishi es tal vez el pintor chino contemporáneo más conocido por su estilo caprichoso y a menudo juguetón de sus obras de acuarela. Su obra fue popular por su variedad de temas naturales, tomados de la vida vegetal y animal, debido a su estilo natural coleccionista de arte «artístico» y «político». Por lo tanto, su obra refleja una diversidad de intereses y experiencias, que representan los elementos más pequeños del mundo natural en lugar de grandiosos paisajes.
Los temas de sus pinturas incluyen animales, paisajes, figuras, juguetes y vehículos. Muchas de sus obras representan ratones, camarones o aves. Igualmente, siguió los estilos de individualistas del siglo XVII y XVIII como Ta Chu Shih-ien. Algunas de las influencias principales de Qi Baishi fueron la antigua dinastía de Qing, el pintor Bada Shanren (o Zhu Da) y el artista de la dinastía de Ming Xu Wei. También, Qi Baishi fue bueno en el tallado de sellos y se llamó a sí mismo la fortuna de los sellos de piedra de trescientos.
¿Cuáles son las obras más relevantes de Qi Baishi?
Las pinturas de Baishi son únicas, ya que no tienen influencias de occidente, siendo diferentes de la mayoría de los artistas de su tiempo. Sus cuadros resultan sumamente llamativos por su frescura y espontaneidad de géneros familiares como aves, flores, insectos y hierbas, ermitaños eruditos y paisajes. A continuación se describen brevemente algunas de sus bellas obras.
-Duraznos y Petardos
Esta obra fue realizada en tinta y color sobre papel.
-Pollos con las palmas
La presente pintura fue realizada en tinta sobre el papel y refleja el principal tema de este pintor relacionado con los detalles de la naturaleza.
-Las Tres ranas
Esta pintura de Baishi, fue realizada en tinta y color sobre papel, con una dimensión de 24 x 29,5 cm, en tonos de grises y negro.
-Camarones
Al igual que en otras de sus pinturas, este cuadro fue realizado en tinta y color sobre papel, en tonos de grises y negros, entremezclando la caligrafía china en el mismo.
-Insecto
Continuando con su serie de pinturas de los detalles de la naturaleza, este cuadro fue realizado tinta y color sobre papel.
-Longevidad
Esta pintura fue realizada en rollo colgante, en tinta y color sobre papel, destacando la grulla a punto de entrar al agua.
-Águila posada en un pino
Esta pintura destaca por las dos bandas de caligrafía de sello, en ambos lados del cuadro.
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