¿Qué es el arte rupestre?
El arte rupestre es todo aquel dibujo prehistórico que se halle en rocas y cavernas, es la primera manifestación que en la era Prehistórica hizo el hombre a través de pinturas, antes que comenzase la escritura. Siendo esta manifestación artística considerada como una de las más antiguas de las que se tiene constancia, ya que existen testimonios que se remontan a 40 mil años, o sea, tras la última glaciación.
El arte rupestre es esencialmente una expresión espiritual primitiva, que ésta en casi todas las épocas de la historia del ser humano y en todos los continentes menos en la Antártida, siendo en España y en Francia donde se encontraron las manifestaciones más antiguas y con mayor relevancia.
En resumen a todo esto podríamos decir que el hombre ha ido representando en piedras, paredes rocosas y cuevas a millones de animales, objetos o plantas, incluso hay pinturas rupestres que reflejan la sucesos de la vida cotidiana, figuras geométricas o signos, entre otros. Por ello, se consideran las obras más antiguas que representan el pensamiento y la destreza de la persona que realizó las pinturas. Es por ello por lo que se piensa que antes de aparecer la escritura en la vida humana, aparecieron las pinturas rupestres reflejando los pensamientos, creencias y vivencias de sus autores. Estas obras rupestres se representaban de forma sintética, dejando ver la capacidad intelectual que tenía la humanidad para representar la realidad de esos momentos.
Por ello el arte rupestre, nos da a entender que el ser humano, desde la prehistoria hasta la actualidad, organizaba una manera de representar artísticamente todo lo que estaba en relación con el ideal religioso-mágico que tenían. No había un determinado sitio para realizar estas pinturas y es por eso por lo que ha sido de gran dificultad encontrar alguna de ellas ya que muchas se encontraban lejos de donde ellos habitaban en ese momento.
El descubrimiento del Arte Rupestre
Las obras rupestres no se encontraron hasta mitad del siglo XIX en Europa que se encontró en varias cuevas diversos objetos creados con hueso o piedra que estaban tallado con una imagen de algún animal. Pero hasta el año 1879 no se descubrió las primeras pinturas, importante hallazgo fue las pinturas rupestres en el techo de la cueva en Altamira unos bisontes multicolores, en Santander, descubierta por Marcelino Sanz de Sautuola. Al principio este hallazgo fue negado su autenticidad, pensando que la sociedad prehistórica no tenían la capacidad para crear estas representaciones. Pero cuando se empezaron ha encontrar más hallazgos de estas representaciones en Francia y España la cosa ya cambió.
Pero las pinturas y grabados sobre las paredes de las cuevas y abrigos no fueron la única expresión artística de la Prehistoria. También se realizó pintura sobre cantos rodados, escultura, cerámicas decoradas, objetos ornamentales.
Estilos principales del Arte Rupestre
Arte Paleolítico: datado entre 40.000 y 10.000 a. C., es el arte de cavernas profundas, galerías recónditas y oscuras, representaciones naturales y estáticas. Usaban diferentes colores rellenando toda la figura y no representaban figuras humanas, sino animales como el bisonte, caballos, ciervos, osos, dibujándolos aislados o en grupo. También se han encontrado representaciones de signos abstractos y de manos. La representación más importante fue la de las cuevas de Altamira.
Arte Levantino: datado entre 6.000 y 4.000 a.c., este estilo se da en abrigos o covachos de escasa profundidad donde la luz solar penetraba sin dificultad. Se representaban animales como los cérvidos, cápridos y bóvidos, en manadas o en solitario. Son representaciones de perfil con los cuernos y pezuñas de frente, llamada esta técnica perspectiva torcida. La representación de la figura humana adquiere protagonismo llegando a ser el tema principal, aparecen escenas de caza, danzas, luchas, de trabajo agrícola, recolección de miel, la domesticación de animales, entre otras, resaltando el movimiento. Se encontraron pinturas de Arte Levantino en Huesca, Lérida, en el sur de Tarragona, Teruel, este de Cuenca, Valencia, entre otras ciudades.
Arte esquemático: datado entre 4.000 y 1.000 a.c. Según en las zonas donde se ha encontrado las manifestaciones, parece de origen propio o de una evolución del arte Levantino. Las figura empiezan a ser muy sintéticas, incluso algunas inidentificables, con una simplificación y esquematismo que lo podemos entender como un paso a la abstracción. Aparecen figuras humanas y de animales muy simplificadas, con composiciones escénicas, signos abstractos desconocidos en el arte Levantino. Resalta la esencia y el dinamismo.
Técnicas destacadas, colores y temática de las pinturas rupestres
En el Paleolítico las pinturas rupestres estaban caracterizadas por líneas y animales. En el Neolítico se empezaron a representar seres humanos, manos, animales, además se dibujaba el comportamiento que tenían frente a las criaturas de su alrededor. Dentro las pinturas de animales lo que más se representaban era renos, ciervos, caballos, mamuts y bisontes que normalmente estaban heridos con lanzas o flechas. A la hora de hablar del color solo utilizaban uno o dos colores, entre los que destacan estarían el rojo, amarillo, ocre y negro. Estos colores se adquirían material vegetal como podría ser el carbón, la arcilla o el óxido de manganeso, entre otros.
Realmente no tenían una técnica muy elaborada ya que untaban los dedos con los colores y pintaban sobre una superficial, aunque también tallaban la dibujo en la roca, incluso había algunos que cogían una caña y trazaban líneas con los colores. Los lápices eran bolas ramas que quemaban o bolas de colorante mineral mezcladas con resina. En muchas ocasiones la pintura rupestre nos ha rebelado que los primitivos utilizaban las hendiduras de la pared y sus desniveles para que se tuviera la impresión de realismo y volumen.
Entre las más antiguas se cuenta las pinturas de la Cueva de Altamira, en Santallina del Mar, Cantabria, España.
Respecto de la magnífica conservación que presentan muchas de estas piezas artísticas, aún a pesar de la erosión, se debe mencionar que es justamente por el soporte en el cual han sido pintadas el motivo de esa perduración a través del tiempo.
En tanto, la existencia de estas fabulosas creaciones demuestra a las claras que desde tiempos inmemoriales el ser humano estuvo involucrado y comprometido con el arte.
Ahora bien, en lo que respecta a la motivación nos encontramos con que en algunos casos las pinturas rupestres tienen una fuerte carga mágico-religiosa, utilizándoselas con la única razón de ser la antesala de una caza exitosa. Cuando se trata de este tipo de situación, es común que las mismas se hallen en aquellas zonas más recónditas y escondidas de la caverna o cueva, en cambio, cuando las manifestaciones artísticas se disponen a la vista de todos se cree que es la consecuencia de la simple adopción del arte como una actividad más dentro de la vida cotidiana de aquellos tiempos.
10 pinturas rupestres famosas
Cueva de Altamira: en España, fue el primer lugar donde se encontró arte rupestre en el Paleolítico Superior. Se conservan muy bien las pinturas encontradas, con una longitud de unos 270 metros dentro de la cueva, siendo lo más destacado sus pinturas policromas.
Refugios rupestres de Bhimbetka: en la India, al pie de los montes Vindhyan, se encontró estas manifestaciones de arte rupestre siendo declarado Patrimonio de la Humanidad, siendo pinturas del periodo Mesolítico llegando a épocas recientes.
Cueva de Magura: en Bulgaria, sus pinturas están decoradas con guano de murciélago y representan distintas escenas de personas cazando y bailando, animales y plantas, teniendo la cueva una longitud de unos a 2.500 metros.
Cueva de las manos: en Argentina, es la expresión artística más antigua conocida de los pueblos indígenas hace 12.000 años. En sus paredes se encuentran impresas las 729 manos que dan nombre a la cueva, así como guanacos, figuras geométricas y escenas de la vida cotidiana, siendo también Patrimonio de la Humanidad.
Pinturas rupestres de Kakadu: en Australia, se encuentra el Parque Nacional de Kakadu, con más de 5.000 yacimientos y diferentes emplazamientos rupestres que contienen vestigios del arte de los aborígenes australianos que habitaron el lugar hace 20.000 años.
Pinturas de Ukhahlamba-Drakensberg: en Sudáfrica, sus tribus dejaron en sus pinturas las huellas de sus costumbres y de sus tradiciones religiosas, hace unos 8.000 años.
Cueva de Lascaux: en Francia, sus pinturas datan de entre los 13.000 y los 25.000 años a. d. C. Fue descubierta por casualidad en el año 1940, con el fin de preservar las pinturas la cueva fue cerrada al público y se ha habilitado una réplica de los emplazamientos más característicos del sitio
Pinturas de Twyfelfontein: en Namibia, donde se encuentra la mayor concentración de arte rupestre de África, también declarado como Patrimonio de la Humanidad en el año 2007.
Cueva Chauvet: en Francia, siendo las representaciones de mamuts, rinocerontes, leones y osos los más importantes , descubierta en el año 1994.
Líneas de Nazca: en Perú, siendo lo geoglifos los más famosos del mundo, trazando líneas, que forman trazados geométricos perfectos y representan animales, plantas, siluetas humanas y laberintos, llegan a medir 275 metros de largo.
Aquí podemos ver un breve vídeo explicativo sobre el Arte rupestre
