Arte Mesopotámico
En la actualidad, el arte mesopotámico es poco frecuente de ver, tanto por la situación geográfica en la que se encuentra como por el poco movimiento que hay de las obras y que hubo en su momento en el desplazamiento de este estilo de arte.
¿Qué es el arte mesopotámico?
Se le considera arte mesopotámico a la segmentación geográfica y cronológica que sufre la historia de arte durante la Edad Antigua en Mesopotamia. Hace alusión a las expresiones y representaciones artísticas que poseían las culturas de los pueblos mesopotáneos, que se desarrollaron en las orillas de los ríos Éufrates y Tigris y desembocan luego en el Golfo Pérsico, en la península Arábiga aproximadamente en el año 4000 a. C . Este paraíso terrenal acogió a una cantidad de pueblos que lo habitaron: Los sumerios, acadios, babilónicos, asirios, hititas, caldeos, medos y persas, entre otros, por esto nos encontramos con diversas etapas artísticas determinadas por la diversificación de pueblos que dominaron este territorio.
Este estilo de arte se desarrolló en el neolítico y abarco hasta la derrota que tuvo Babilonia en el año 539 a.C.
Desde el neolítico hasta la caída de Babilonia se fue desarrollando diversas cosas como por ejemplo la cultura y civilización acadia, babilonia, sumeria, casita, asiria y hurrita. Gracias a la aparición de diversas culturas y al desarrollo que supuso esto surgieron diversos materiales y técnicas artesanales y artísticas, además el desarrollo estilístico dio lugar a diversos géneros, formas y temas utilizados en otros periodos.
Mesopotamia era una tierra que carecía de ciertos materiales como la madera, la piedra y los metales, pero era rica en arcilla, entre otros materiales, favoreciendo la fabricación de ladrillos, hechos con adobe, una mezcla de barro y paja y el vidrio.
Mesopotamia fue una zona muy conflictiva política, social y artísticamente. Su historia es paralela a Egipto, comenzando en torno al año 3000 a. C. y sus ríos, al igual que en Egipto, fueron fundamentales para su desarrollo.
Esta civilización estaba fundamentada sobre un sistema político teocrático, dependiente de los sacerdotes, es por esto que las manifestaciones artísticas respondían a los intereses del Estado y el culto religioso, lo que no limitó su originalidad y valor artístico.
Factores que clasificaron el arte Mesopotánico
Para clasificar el arte mesopotámico se han considerado tres factores:
- La guerra fue una preocupación constante, lo que determinó que gran parte del arte se dedicase a la glorificación de las victorias militares.
- La religión tenía un rol muy importante en los asuntos del Estado, por lo que se dio primordial importancia a los edificios religiosos. Gran parte de las esculturas eran con fines espirituales.
- La influencia del entorno natural. Al ser una civilización que carecía de algunos materiales para la construcción, como piedras ni madera, debieron utilizar en sus construcciones al ladrillo y adobe -mezcla hecha en base a lodo arcilloso-, que son materiales de menor duración. Por eso han quedado tan pocos vestigios de esta cultura.
Arquitectura del arte Mesopotámico
La arquitectura fue difícil en esta época ya que por la ubicación geográfica tenían pocos materiales para poder realizar, es decir, la piedra tenía una existencia muy escasa en esos lugares y la arcilla abundaba. Por esta razón, es por lo que los mesopotámicos tuvieron preferencia por el ladrillo y el adobe pera realizar las bases de la arquitectura.
Una gran parte de esta arquitectura era la adintelada (que utilizaba vigas de madera), la bóveda y el arco que aunque eran más comunes en el arte egipcio, en el arte mesopotámico también se puede observar estos tres elementos. La diferencia más destacada entre el arte egipcio y este estilo de arte fue la poca importancia que le dieron a los edificios funerarios y solo se desarrollaron y destacaron dos tipos de edificios el templo y el palacio.
Monumentos Principales en el arte Mesopotámico
El Templo: Consiste en un gran patio amurallado que en el espacio correspondiente a uno de sus lados menores lleva lo que va a ser su elemento más característico: el Zigurat, que es una torre cuadrada de varios pisos escalonados, en cuya cima está el santuario. Las caras se orientan hacia los cuatro puntos cardinales y se sube a los diferentes niveles por medio de una rampa que rodea los cuatro lados, o por dos escaleras simétricas que trepan por el frente o os laterales, empleando para su construcción los materiales más ricos como el mármol, el alabastro, lapislázuli, el oreo y el cedro.
El Palacio: No tenía una forma concreta, era una serie de edificaciones prismáticas de distintos tamaños unidas entre sí por pasillos, galerías y corredores con amplios patios intermedios y con murallas alrededor. Consistía en una sencilla construcción cuadrangular con un patio central por el cual recibía luz y ventilación. Las paredes interiores se decoraban con pinturas al fresco sobre enlucido de cal, o con revestimientos de ladrillos esmaltados de colores vivos y relieves. Algunos de los palacios más importantes fueron los de Nínive, Korsabaad y Nimrud.
Las Murallas: Se construyeron para guardar las ciudades, de paredes verticales y cortadas en ángulos rectos, reforzadas de trecho en trecho por torres cuadradas. El paso se hacía por puertas fortificadas. El pasaje de estas puertas era de bóveda de medio cañón, en ambos lado se colocaban las habituales estatuas protectoras.
Las Tumbas: la tumba no ofrece gran interés arquitectónicamente hablando,pues es un simple hipogeo con bóveda de ladrillo y varias cámaras, que se manifiesta al exterior por algún pequeño monumento sin valor artístico. En su interior se ha encontrado un ajuar funerario muy rico: cadáveres de damas, músicos, criados, cocheros y guardias inmolados en número grande que revelan las bárbaras costumbres fúnebres de estos pueblos.
Cerámica del arte Mesopotámico
Ya desde inicios del Neolítico la cerámica fue el principal elemento que hizo la diferencia entre las culturas materiales y con ella se pudo observar diversas transformaciones tipológicas, que a veces eran muy delicadas e ingeniosas, y con ello se identificó el origen de las piezas y el contexto arqueológico que tenían.
Normalmente, el uso que tenía este tipo de figuras era simplemente recipientes para el transporte y la conservación de diversas clases de bebidas y alimentación. Fue de gran utilidad ya que se desarrolló una economía productiva que hacia comercio a grandes distancias.
Metalurgia Mesopotámica
Durante la mitad del siglo III a. C. se obtuvo el desarrollo y florecimiento de la metalurgia. Siglos atrás los objetos que necesitaban metal se fabricaban a través de los elementos metálicos que se encontraban en la naturaleza. Sin embargo, con el florecimiento de la metalurgia en el siglo III a.C. aparecieron otras técnicas para la adquisición de materiales metálicos y minerales. Además con esas nuevas técnicas aparecieron metales preciosos, como eran la plata y el oro, el plomo y sobre todo el cobre que destacó como principal material utilizado y que poco después de mezclo con estaño o arsénico para la fabricación del bronce que destacó por su resistencia.
Arquitectura del arte Mesopotámico
La arquitectura fue difícil en esta época ya que por la ubicación geográfica tenían pocos materiales para poder realizar, es decir, la piedra tenía una existencia muy escasa en esos lugares y la arcilla abundaba. Por esta razón, es por lo que los mesopotámicos tuvieron preferencia por el ladrillo y el adobe pera realizar las bases de la arquitectura.
En el arte mesopotánico una gran parte de esta arquitectura era la adintelada (que utilizaba vigas de madera), la bóveda y el arco que aunque eran más comunes en el arte egipcio, en el arte mesopotámico también se puede observar estos tres elementos. La diferencia más destacada entre el arte egipcio y este estilo de arte fue la poca importancia que le dieron a los edificios funerarios y solo se desarrollaron y destacaron dos tipos de edificios el templo y el palacio.
Escultura Mesopotámica
Al no existir una base dura, como era la piedra, la baja Mesopotamia convirtió la escultura en un producto de alta calidad y de lujo que normalmente se sometía a un comercio de grandes distancias y con ello surgieron la copra de varios productos como las gemas de india, el marfil de áfrica o el ámbar nórdico. Al ser la escultura mesopotámica de lujo y de alta calidad solo algunos reyes mesopotámicos pudieron realizar encargos de estatuas. Aunque es cierto que los sellos cilíndricos fueron muy utilizados como sellos de identidad en los cuales grababan un relieve propio.
Aunque fue algo escasa la escultura mesopotámica esta tuvo algunas características principales como son la robustez y fuerza que tenían las figuras, las figuras más representadas eran las figuras humanas,unas veces representaba soberanos, otros dioses, otros funcionarios, etc, pero siempre personas individualizadas, busca substituir a la persona más que representarla. Por este motivo, la cabeza y el rostro aparecen desproporcionados en relación al resto de la figura.
Las representaciones humanas presentan una total indiferencia con la realidad, sin ningún parecido, mientras que las representaciones animales tienen un mayor realismo y fidelidad con la imagen real.
Pintura del arte Mesopotámico
Se puede distinguir entre pintura y relieve:
Características de la pintura: Fue estrictamente decorativa, utilizándose para embellecer la arquitectura. Carece de perspectiva, y es aromáticamente pobre, utilizando sólo el blanco, el azul y el rojo. La técnica usada era del temple, pudiendo apreciar en mosaicos decorativos o azulejos. Los temas eran escenas de guerras y de sacrificios rituales con mucho realismo. Se representan figuras geométricas, personas, animales y monstruos. Se emplea en la decoración doméstica, y como característica destacada era que no se representaban las sombras.
Características del relieve: Fueron frecuentes en las plaquetas o estelas narrativas y algunas de estas estelas tienen textos cuneiformes. Son obras detallistas y minuciosas, que reflejaban un notable naturalismo. En estas obras se puede distinguir una separación de los asuntos divinos de los humanos. El rey es plasmado en escenas de guerra, banquetes o caza, apareciendo una figura aparece siempre erguida, con lo que querían destacar su poderío.
Aunque las técnicas más usadas en este estilo de pintura eran los mosaicos y la taracea, muchas de estas grandes obras se pudieron hallar en las tumbas de Ur. Además el ladrillo vitrificado se usó con fines decorativos para muchas construcciones e incluso para hacer el relieve de muchas figuras.
