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Biografía de Alexey Von Jawlensky – técnicas y obras

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¿Quién fue el artista Alexey Von Jawlensky?

Alexey Von Jawlensky es uno de los mejores retratistas de la escuela del expresionismo ruso, y clasificado entre los grandes artistas modernos de Rusia, se formó en la Academia de Bellas Artes de San Petersburgo, en Ilya Repin (1844-1930). Conozca más acerca de este pintor en la biografía a continuación.

Alexey Von Jawlensky, nació en Torzhok, fue un pintor ruso conocido por sus retratos expresionistas y el tono místico de sus últimas pinturas de caras abstractas.  En 1889 Jawlensky abandonó una carrera establecida en la Guardia Imperial rusa para estudiar pintura con el pintor histórico ruso Ilya Repin. En 1896, desencantado con el realismo, se trasladó a Munich, donde conoció el pintor Wassily Kandinsky, que siguió siendo una influencia permanente en este pintor. Mientras que en Francia en 1905, trabajó con el pintor fauvista Henri Matisse, cuyas áreas planas de colores vibrantes ejercieron una mayor influencia en su trabajo.

Biografías de artistas y sus principales obras

En Munich, Jawlensky se unió a la nueva asociación de artistas, conocida como el NKV, una afiliación de artistas expresionistas. Igualmente, formó parte del  grupo del jinete azul, dirigido por Kandinsky. Así, la asociación de Jawlensky con Der Blaue Reiter lo llevó a la creación de obras como su Madame Turandot (1912), en la que se describen áreas planas del color fauvista vibrante con contornos simples, espesados para producir armonías de color rico y atrevido.

¿Cómo se desarrolló la vida y obra de Alexey Von Jawlensky?

Durante la I Guerra Mundial Jawlensky pinta variables y numerosas pinturas, algunas, de las vistas desde su ventana, que exhiben un nuevo estado de ánimo tranquilo y meditativo,  culminando en las caras semi-abstractas que comenzó a pintar en 1917. Igualmente, Jawlensky estuvo imbuido en la creación de rostros vistos frontalmente, una intensidad mística que le ha llevado a ser comparado a los iconos de la iglesia ortodoxa rusa.

En 1924 Alexey Von Jawlensky se unió a Lyonel Feininger, Paul Klee y Kandinsky en la formación de una asociación de breve duración llamada “Los Cuatro Azules”. Expuso con ellos por algunos años, pero en la década de 1930 la artritis le obligó a abandonar la pintura.

En este sentido, Jawlensky, se considera uno de los mejores retratistas de la escuela del expresionismo, y clasificado entre los grandes artistas modernos de Rusia. Igualmente, Jawlensky, se formó en la Academia de Bellas Artes de San Petersburgo, con Ilya Repin (1844-1930). Sin embargo, Jawlensky, no estaba destinado a convertirse en un artista tradicional, y en su lugar se convirtió en uno de pintores expresionistas más importantes de Europa. En 1896 se trasladó a Alemania y se convirtió en miembro fundador de la asociación de artistas de Munich. Más tarde se convirtió en uno de los artistas de cinco bases, uno de los grupos más influyentes en el expresionismo alemán.

¿Cuál es la importancia de la vida y obra de Alexey Von Jawlensky?

Conocido como el Matisse ruso, en la obra de Jawlensky se evidencia el colorismo vivo y las pinceladas apasionadas, que fueron características clave de su arte. Así, las primeras influencias en la pintura de Jawlensky vinieron de Matisse,  Kandinsky y Van Gogh. Jawlensky es mejor conocido por el arte de su retrato, en particular sus secuencias de jefes, incluidos jefes místicos (1917-19); Caras del Salvador (1918-20) y más tarde un grupo resumen de cabezas constructivistas. Igualmente, el expresionismo de Jawlensky es reconocible al instante y, junto con la obra de Modigliani, son los más representativos del arte de principios del siglo XX.

¿Cuáles son las técnicas más importantes usadas por Alexey Von Jawlensky?

Aunque Jawlensky es clasificado como un expresionista, simbólico y expresivo, su uso del color brillante también refleja los atributos del Postimpresionismo, como en obras de Van Gogh y Paul Gauguin, se refleja en sus obras, el carácter ruso nativo y estado de ánimo.

A partir de aproximadamente 1910 hacia adelante, Jawlensky comenzó su serie de pinturas de cabezas. Eran retratos de contacto directo y personales de (principalmente) mujeres que conocía en su círculo. Sus pinturas iniciales muestran a mujeres con sombreros de ala ancha, pero poco a poco después de pasar algún tiempo con Matisse y Emil Nolde, despojó los retratos toda ropa, centrándose exclusivamente en la forma de la cabeza. En cabeza de una mujer (1911, Galería de arte moderno, Escocia), se evidencian los colores violentos y las apasionadas pinceladas del artista, comparándose con las pinturas de André Derain.

¿Cuáles son las obras más importantes de Alexey Von Jawlensky?

Sus pinturas expresionistas más conocidos incluyen:

-Paisaje Murnau (1909)

Esta obra representa el interés de Jawlensky por el color. Se encuentra en el Museo Kunst Palast, Dusseldorf

-Retrato de la bailarina (1909)

Esta obra se encuentra en el Museo de Lenbachhaus, Munich

-Cabeza (1910)

Este cuadro está entre la serie de cuadros de este pintor en forma de retratos, Se encuentra en el Museo de arte moderno, Nueva York

-Cabeza de una mujer (1911)

Igualmente, esta pintura forma parte de la serie de retratos expresionistas de este pintor y se encuentra en la Galería de arte moderno, de Escocia.

-Abstracta (1928)

Al igual que en obras anteriores en este cuadro resalta la técnica del color de este artista y la misma forma parte de una Colección privada.

-Schokko (1910)

Esta pintura se cuenta dentro de los retratos femeninos que el pintor realizó destacando el colorido en general de la obra en el vestuario, en particular en sus distintivos sombreros. La misma, es de Colección privada.

Si requiere mayor información, entre al espacio: Tipos de Arte, en pintores rusos.

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