El simbolismo – Definición, origen, pintura y escultura
En muchas ocasiones las personas cuando hablan de tipos de arte o incluso de la historia del arte, habla de estilos artísticos muy importantes y destacados en dicha historia. Sin embargo, existen otros movimientos artísticos que pertenecen a diferentes clases de arte que también hicieron su historia dentro de la historia del arte. Estos estilos de arte podrían ser el arte idealista, el arte figurativo, el arte culinario o incluso el simbolismo.
¿Qué es el simbolismo?
Cuando hablamos de simbolismo hacemos referencia a una de las corrientes artísticas más importantes y destacadas de finales del siglo XIX. Este movimiento artístico se originó principalmente en Bélgica y en Francia. Cuando se habla de simbolismo los artistas simbolistas tiene una concepción del mundo muy diferente a otras clases de artistas, los artistas simbolistas ven el mundo como un misterio que se ha de descifrar y por ello crea obras en las cuales se intenta trazar una correspondencia oculta que está enlazada a objetos sensibles.
El simbolismo se originó a partir de una obra llamada “Las flores del mal” cuyo autor era Charles Baudelaire y con el escritor Edgar Allan Poe. Ambos influyeron en este movimiento y le otorgaron imágenes y figuras que posteriormente serían utilizadas. Sin embargo, la estética de este estilo de arte fue creada por Stéphane Mallarmé y Paul Verlaine en el año 1870.
Origen del simbolismo
El origen de esta corriente artística se origina
con una reacción literaria que va en contra del arte realista y del naturalismo. Ambos movimientos eran anti- idealista que se basaba en una realidad de la vida cotidiana, dichos movimientos crearon un gran rechazo entre la juventud arrastrándolos así hacia la imaginación, la espiritualidad y los sueños.
Uno de los artistas en proclamarse como simbolista fue el poeta Charles Baudelaire, con este escritor se pueden observar diversas obras muy destacadas e importantes como por ejemplo Los paraísos artificiales, Las flores del mal, entre otras. Estas obras fueron tan innovadoras que muchas de ellas fueron prohibidas en su época y se consideraron como inmorales y oscuras ya que hablaban sin ningún tipo de escrúpulos sobre la sexualidad, las drogas o el satanismo.
Escultura simbolista
Dentro de la escultura del simbolismo podemos observar que posee una estética bastante académica, además solían realizar en gran cantidad obras esculturales vanguardistas. Los artistas más destacados del simbolismo fueron Rodin y Aristide Maillol aunque también destacó Adolf von Hildebrand.
Pintura del simbolismo
Existen diversas características específicas que hacen diferenciar la pintura simbolista de las demás pinturas, estas características son:
- El color: normalmente en el simbolismo se usaba colores fuertes para intentar destacar la percepción onírica de la sobrenatural. Por esta razón, la utilización de colores pasteles y la difuminación de los colores intentaban conseguir el mismo objetivo que el uso de colores fuertes.
- Los temas: la temática más destacada se basaba principalmente en lo irracional y lo subjetivo, de la misma manera que el “arte romántico”. Es por esto mismo por lo que el simbolismo no es un reflejo de la apariencia física de un objeto sino que mediante el objeto va hacia algo sobrenatural que se enlaza a una gran tendencia por la religión. De este mismo modo, el objetivo principal de los poetas y los pintores no era reflejar el mundo exterior tal cual es sino que su objetivo era representar el mundo que había a través de sus fantasías y sus sueños mediante el símbolo. Es por esta razón por lo que la pintura es un reflejo del estado de ánimo del artista, de sus ideas y de las emociones y sentimientos.
- Técnicas: normalmente lo que enlazaba al artista con este movimiento artístico era el deseo y la pasión de crear obras de arte que no estuvieran basadas en una realidad, ya que este movimiento surge como una oposición del arte realista, de esta forma cada símbolo tiene una gran importancia y una subjetividad propia, tanto del pintor como del espectador. Es por esta razón que la originalidad que presenta el simbolismo no se basa en las técnicas usadas sino en el contenido que tienen dichas obras.