¿Qué es la Pintura de la India?
La tradición de la pintura india se ha desarrollado en el subcontinente indio desde la antigüedad. Un testimonio de este hecho son los muy elaborados murales de Ajanta y Ellora, manuscritos de hoja de palma budista, así como las escuelas de mongol y Kangra escuelas de pinturas indio en miniatura. De estos hechos, se han encontrado registros que indican el uso de pinturas para adornar las puertas, habitaciones, entre otras. Algunas pinturas indias tradicionales, como los de Ajanta, Bagh y Sittanvasal, representan el amor por la naturaleza y sus fuerzas.
Conoce la información completa de la pintura
Con el tiempo, las pinturas clásicas indias evolucionaron para convertirse en una especie de mezcla de diferentes tradiciones e influencias. Incluso la pintura popular de la India se ha convertido en muy cotizada entre los amantes del arte, tanto nacional como en el plano internacional. La mayoría de las pinturas populares reflejan una fuerte influencia de las costumbres y tradiciones.
Definición de la Pintura de la India
La pintura como una forma de arte ha florecido en la India desde épocas muy tempranas como es evidente a partir de los restos que se han descubierto en las cuevas y las fuentes literarias. La historia del arte y la pintura en la India comienza con la pintura de la roca prehistórica en cuevas de Bhimbetka (M.P.) donde se cuenta con dibujos y pinturas de animales. Las pinturas rupestres de Narsinghgarh (Maharashtra) muestran pieles de ciervos manchados. Miles de años atrás, pinturas y dibujos ya habían aparecido en los sellos de la civilización de Harappan. Por lo que, la literatura hindú y budista se refieren a pinturas de diversos tipos y técnicas. Por ejemplo, las pinturas Lepyacitras, lekhacitras y Dhulitcitras. La primera fue la representación del folclore, la segunda eran líneas de dibujo y pintura en textil, mientras que la tercera se refiere a la pintura sobre el piso.
¿Cómo se desarrolló la Pintura de la India?
En la pintura india se encuentran diversos géneros de pintura al igual que diversas técnicas y temas. A Continuación se describen brevemente estos géneros:
Pintura rupestre de la India
Se remonta a la pintura prehistórica de las cuevas. Los mejores ejemplos de estas pinturas forman parte de los murales de Ajanta, Ellora, Bagh, Sittanvasal, entre otros que reflejan un énfasis en el naturalismo. Pinturas rupestres antiguas de India servir como una ventana para el conocimiento de los antepasados, que habitaron en estas cuevas.
Pintura Madhubani
Pintura de Madhubani que se originó en un pequeño pueblo, conocido como Maithili, del estado de Bihar de la India. Inicialmente, las mujeres de la aldea dibujaron las pinturas en las paredes de su casa, como una ilustración de sus pensamientos, esperanzas y sueños. Con el tiempo, la pintura comenzó a convertirse en una parte de las festividades y eventos especiales, como el matrimonio.
Pintura miniaturas
Estas pinturas se caracterizan por su belleza, eran pinturas hechas a mano, que muy coloridas pero de pequeño tamaño. En ellas destaca la pincelada intrincada y delicada, que les da una identidad única.
Pintura de Mughal
Refleja una exclusiva combinación de estilos de la India, persas e islámicas. Como su nombre indica, estas pinturas evolucionaron y se desarrollaron durante los emperadores de Mughal en la India, entre el siglo XVI y del siglo XIX.
Pintura de Mysore
Es la forma de la clásica pintura india del sur, que se desarrolló en la ciudad de Mysore de Karnataka. Durante ese tiempo, Mysore estaba bajo el reinado del Wodeyars y es bajo su patrocinio que esta escuela de pintura alcanzó su máxima exponencial.
Pintura de Pahari
Es el nombre dado a las pinturas de Rajput, de los Estados de Himachal Pradesh, Jammu y Cachemira de la India. Esta pintura fue desarrollada durante el período del siglo XVII al XIX, por lo que, las pinturas fueron realizadas sobre todo en forma de miniatura.
Pintura de Rajput
Se originó en el real Estado de Rajasthan, en el siglo XVI y a principios del siglo XVII. El Mughals gobernó casi todos los Estados princely de Rajasthán en ese momento y debido a esto; la mayoría de las escuelas de pintura de Rajput en la India reflejan la fuerte influencia de Mughal.
Pintura de Tanjore
Es una de las formas más populares de la pintura India Sur clásica. Es la forma de arte nativa de Thanjavur (también conocido como Tanjore) ciudad de Tamil Nadu. La composición es densa, de riqueza superficial y de vibrantes colores en las pinturas de Thanjavur, también se distinguen otros tipos de pinturas.
¿Cuál es la importancia de la Pintura India?
A finales del XVIII y principios del XIX las pinturas estaban ya compuestas por estilos locales semi occidentalizados producto de la influencia de las frecuentes visitas y residencia de los británicos. Por lo tanto, los temas generalmente fueron extraídos de la vida social indú, fiestas populares y monumentos del Mughal. Estos reflejan las tradiciones de Mughal improvisadas. Las pinturas de las aves de Shaikh Zia-ud-Din Lady Impey y las pinturas de retratos de Ghulam Ali Khan William Fraser y coronel Skinner son los ejemplos de algunas excelentes pinturas de este período. Igualmente, a finales del siglo XIX se establecieron escuelas de arte en el modelo europeo en las principales ciudades indias como Bombay, Calcuta y Madras. Así mismo, las pinturas al oleo de Raja Ravi Varma de Travancore representan temas mitológicos y sociales que se convirtieron en muy populares en este momento.
¿Cuál es el legado de la Pintura India?
Un desarrollo significativo de la pintura india fue la formación del grupo de artistas progresistas en Bombay en 1948, bajo la orientación de Francis Newton Souza. En este grupo también se incluyen S. Raza de H., M.F. Hussain, K.M. Ara, S.K. Bakre y H.A. Gode. Este grupo se separó de la escuela de arte de Bengala y formó el contundente arte moderno de la India independiente. En la década de 1970 estos artistas empezaron a examinar críticamente su entorno. Cada día se encuentran con la pobreza, la corrupción, y la ciénaga política del país, la tensión comunal explosiva y otros temas urbanos se convirtieron en los temas de sus obras. La escuela de arte de Madras Debi Prasad Roy Chowdhury y K.C.S Paniker surgió como un centro de arte importante del post periodo de independencia y ha influido en una nueva generación de artistas modernos.
Principales representantes de la Pintura India
Rabindranath Tagore, Abanindranath Tagore, E.B. Havell y Ananda Kehtish Coomaraswamy desempeñaron un papel importante en la aparición de la escuela de arte de Bengala. La escuela de Bengala tuvo un gran florecimiento en Shantiniketan donde Rabindranath Tagore habría creado el Kala Bhavan. Artistas talentosos como Nandalal Bose, Binod Behari Mukherjee y Ramkinkar Baij brindaron capacitación a aspirantes a artistas. Nandalal deriva a menudo la inspiración del arte popular indio y también de la pintura japonesa mientras que entra en contacto con Behari Mukerjee porque estaba profundamente interesado en las tradiciones orientales. Jamini Roy, otro gran pintor de esta época, obtuvo la inspiración de la pintura de Pata de Qrissa y de la pintura Kalighat de Bengala. Amrita Shergil, fue un gran pintor que recibió educación en París y Budapest. Considerado un prodigio de padre Sikh y madre húngara, pintó temas indios en colores brillantes, especialmente mujeres indígenas y campesinos. Aunque murió muy joven, dejó un rico legado de pinturas indígenas.